Marina Tuset Quintet a la Nova Jazz Cava de Terrassa, 4 de juny de 2016.

Doncs ja veieu quina setmana més moguda i amb més música la que va poder viure qui aquestes coses escriu....Si el divendres érem a l'Ateneu Santfeliuenc el dissabte anàvem a Terrassa a tornar a gaudir amb el projecte de la meva filla, na Marina Tuset i el seu Quintet, tot i tornant a escoltar els magnífics temes del seu disc i d'altres que també van sonar. Una formació consolidada amb el Víctor Mirallas, saxo tenor; Kquimi Saigi, piano i Nord; Joan Pasqual, baix elèctric i Arnau Figueres, bateria. 



El projecte de la Marina el va editar el Josep Roig de Temps Record i va preparar un gran rètol per a la ocasió, el qual estava tot just a l'entrada de la Nova Jazz Cava. Ell mateix s'ho va muntar per enregistrar en vídeo el concert i poder penjar-lo posteriorment a Youtube. La majoria de les cançons les podrem veure doncs ben aviat, una vegada s'hagi acabat el procés d'edició i upload. Un dia com aquest no hi podia faltar l'ànima del Jazz a Terrassa i aquest no és ni més ni menys que el Valentí Grau i tot s'ha de dir, que també hi era la Susanna Carmona. En Valentí va fer la presentació del concert tot i esgrimint amb la mà el disc "Sweet Lights" que Marina Tuset Quintet presentava; de fet poques paraules però les suficients per aconseguir de tots els presents, una bona colla per cert, uns bons aplaudiments. 


Els temes del disc anaven sorgint però també d'altres i magnífics que no es van enregistrar per motius diversos com el del Wayne Shorter el qual espera confirmació de drets d'edició una vegada acceptin la lletra afegida. Pel meu gust, el so de la primera part no va estar a l'alçada del local, encara no sé el perquè, car els tècnics de la Cava són força competents. L'assumpte és què per a mi, el volum de tot plegat era massa alt i llarga la reverberació de la veu de la cantant. Estrany és que no es queixés ningú. Hauria de ser tècnic de so. Seria feliç fent que tot sonés a la perfecció. Tot i aquest petit handicap les músiques, ritmes i interpretacions dels joves músics eren d'envergadura, d'alt nivell. La veu, potent sí però afinada a l'extrem sobretot en les balades i contundent en els temes amb més Groove. Marina va estar extraordinària, i no és perquè ho digui el pare i sí l'aficionat a la música. Un altre que també va brillar amb el seu nou i magnífic saxo tenor, austríac del qual no en recordo la marca, va ser el Víctor Mirallas. Jo que l'he seguit, una mica, vaig poder copsar els seus avenços de so, de llenguatge, de fraseig i de tècnica, si se'm permeten fer aquestes valoracions. El Kquimi va estar també excel·lent, sobri al piano i efectista am el seu Nord. Ell està també, com tots els altres, en constant evolució, i formant part de diversos projectes com el que vam veure a la WTF del Jamboree amb la Paula Grande. La secció rítmica va estar genial amb un "Pasqu" precís i magnètic fent una magnífica parella amb un altre jove crac de les baquetes i produccions diverses, l'Arnau Figueres. 

Ganes en tinc de veure els vídeos al youtube per poder-los afegir a la crònica i així quadrar més les "quatre ratlles", curtes per la manca d'informació acústica dels temes interpretats, car, no ho vaig enregistrar, potser podent-ho fer. 

El descans ens va servir per adequar les coses, i així va ser què vaig anar a comentar les meves dèries acústiques de la primera part al Josep Roig el qual va estar d'acord amb mi, anant a veure al tècnic per comentar-li-ho. Refrescar-nos uns, anar a fumar (ai, ai, ai) els altres, i al cap de no gaire hi vàrem tornar amb les músiques, ara sí (i ho vaig notar a la primera nota) molt més adequades al volum i reverberació de la sala i músics. A la Marina se l'entenia molt més, la veu era molt més preciosa i les lletres ara sí, tenien un significat comprensible després de la traducció. Els instruments també sonaven millor...si jo sempre ho dic....la música s'escolta millor amb un volum no massa fort. I quina mania tenen alguns, músics i tècnics, de fer-ho sonar al màxim. Ben cert és que m'agradaria tenir el Set List del concert per posar-vos els temes que  van tocar....però em sembla que ens haurem d'esperar a la pujada dels diversos vídeos al youtube i així acabar-ho d'esbrinar. Dir-vos finalment, i jo mateix ho vaig copsar, constatar en les expressions i aplaudiments dels presents, que aquest va ser un concert extraordinàriament ben interpretat pels músics i on la veu de la Marina va deixar a més d'un bocabadat, i més els qui l'escoltaven per primera vegada. 

Gràcies Valentí i Susanna per confiar una vegada més en aquesta veu i personalitat musical, encara força jove, i de la qual n'esperem tots plegats els millors èxits. Ella s'ho mereix. La seva feina i esforç, s'ho mereixen. Finalment,  agrair-li al Miquel Carol les magnífiques fotos que li va fer a la Marina i a la resta de companys i fins i tot em va fer arribar un enllaç on les podeu veure, i aquest és el que fa referència al concert del 4 de juny. Allà, clicant sobre cada músic hi podreu veure les fotos corresponents. De la meva filla me'n va enviar unes quantes precioses, algunes de les quals són les que esteu ara mateix visualitzant. Gràcies Miquel.
Miquel Tuset i Mallol.

Giulia Valle Trio a l'Ateneu Santfeliuenc, "Contrabaix", divendres 3 de juny de 2016.

Doncs aquest divendres el portava jo esperant ja feia uns quants dies. L'assumpte és què la persona visible organitzadora dels concerts de Contrabaix, en Christian Boguslawski, m'havia proposat de fer una entrevista a la Giulia i passar-la pel Jazz Club de Nit el dimecres de la mateixa setmana, la qual cosa vaig fer. 

Tenia moltes ganes d'escoltar el projecte a trio de la Giulia tot i saber i reconèixer-la com una de les compositores més en forma del moment actual alhora que gran contrabaixista. Els seus projectes són diversos i van des del seu Giulia Valle Quintet, al Libera, passant pels projectes relacionats amb la dansa. Jo diria que en la majoria de projectes Giulia compta amb la mateixa base rítmica que l'acompanya des de fa tants anys, amb el Marco Mezquida, piano i David Xirgu, bateria. Aquest parell de músics són uns dels més sol·licitats i participen en multitud de projectes tot i acompanyant diversos líders com és el cas del Jordi Vidal Sextet, Miguel Fernández Quartet/Quintet, Gabriel Amargant Quintet i molts més si parlem del Marco, i si parlem del David, aquest col·labora en innumerables formacions entre les quals la del Gorka Benítez Trio, amb Dani Pérez, guitarra. 

L'assumpte és que vaig arribar ben aviat però sense poder aparcar havent de "pringar" portant el cotxe al pàrquing més proper. La Sala de l'Ateneu és un petit auditori amb una bona acústica i proximitat del públic, tot i que per a mi, acostaria encara més els músics ja quasi a tocar del públic, enfortint la sensació que s'obté estant ben a prop dels artistes. 
Després d'una breu presentació dels artistes (ja m'agradaria a mi saber-ho fer tan curt) van sortir tots tres i jo diria que la Giulia va fer una breu presentació del què escoltaríem tot i comentant que aquest treball el van enregistrar en directe al Sant Francisco Jazz Center el 17 i 18 de juny de 2015, tot just fa un any.

El que jo recordo, musicalment parlant, és que la sensació de moviment, de caminar, del Groove, ens va acompanyar des del primer moment fins el final, aturant-se si es pot dir així, en el tema dedicat al fill del Martí Serra. Totes les composicions de la nostra líder tenen una marcada empremta personal musical, però més es podria dir sobre el marcat estil relacionat amb els ritmes, diversos i entretallats, per dir-ho d'alguna manera. Crec que no vaig parar de bellugar el cap i els peus portant el ritme i a vegades intentant-ho sense aconseguir-ho. Si a això li afegim la plasticitat visual dels músics sobre l'escenari, cadascun amb la seva particular connexió amb la terra, convindreu que l'espectacle havia de ser magnífic, com així va ser. L'un al piano, tot i bellugant-se amb el cos, a vegades quasi a tocar del cap a les tecles, a vegades recte com un sant pau, i sovint aixecat manipulant les cordes i platerets col·locats damunt de l'instrument. L'altra, dreta i vestida com sempre va tota ella de negra, abraçant el seu contrabaix tot i cantant les notes en les improvisacions, i bellugant-se tot i acaronant-lo i sobretot somrient quan algun dels dos mestres en "feia alguna de grossa", cosa meravellosa. I ja pel baterista, impertèrrit i amb una concentració total (com la dels altres dos) seguint tots els canvis rítmics de cadascun dels temes sense mirar cap partitura, erecte com si medités (que segur fa o ha fet) i també a vegades somrient compartint joia amb els altres dos tot i escoltant les seves petites meravelles. Si a tot aquest espectacle "plàstic" li afegim la música i els ritmes, convindreu en pensar que devíem arribar a les més altes cotes de satisfacció col·lectiva. 

Musicalment va ser extraordinari, sí. Sempre en permanent estat d'alerta, i parlo per mi, tot i escoltant les melodies i les seves variacions i també intentat copsar per on anirien. 

Giulia va estar simpàtica, mesurada però simpàtica, explicant de tant en tant els temes que  havien fet i el que havia de seguir. La seva manera de tocar el contrabaix, musical i rítmica és també farcida d'imaginació i potència. Les seves composicions tenen un aire modern actual lluny de cap estereotipus. El sentit del ritme d'aquesta italo-catalana és brutal per la seva subtilesa, no ens confonguem. La música és mediterrània però també universal. 



Marco va estar genial, com sempre que l'escoltem i que ja són unes quantes vegades. Imaginatiu en les improvisacions i sempre mostrant-nos el seu particular llenguatge musical, la seva personal manera d'entendre la música en general, que no solament el Jazz. La compenetració amb el David i la Giulia va ser total, tot i fen el bis crec que de la seva ploma. 

El mestre de molts bateristes actuals en acció, David Xirgu es va mostrar amb una total exquisidesa a l'hora de tocar els diversos plats i hi-hat alhora que amb els diferents tambors, caixa i bombo. Discret i delicat, sovint i quan convenia es va mostrar agressiu i potent en el so i volum, i tot això sense despentinar-se. La gran sincronització de moviments li permet també fer polirítmies diverses, cosa difícil de fer i també de seguir, per els atònits espectadors de tal mestria.



Per acabar-ho d'arrodonir i ja al final, vaig poder felicitar-los a tots tres i vet aquí que un dels discos que allà hi havia va anar a parar a Sant Vicenç per poder sonar en un proper programa del Jazz Club de Nit. 
Miquel Tuset i Mallol.

Leo Genovese Trio, Jamboree + Jam Session Nova Jazz Cava de Terrassa, 2 de juny de 2016

Doncs aquest dijous 2 de juny ho tenia muntat per anar després a tocar alguns temes a la Nova Jazz Cava de Terrassa tot i després de gaudir amb el primer Set del Leo Genovese Trio i així va ser més o menys. Un trio liderat per un pianista argentí el qual te amics a casa nostra com el Miguel Fernández, Marco Mezquida i molts més segur al Taller de Músics, on ell potser hi devia passar alguna temporada. El que sí va fer abans d'aquest concert és fer una "Master Class" a Can Fabra seu del Grau Superior del Taller. El cas és que només arribar em vaig trobar al Miguel i Marco tots dos a punt per entrar i gaudir amb la música del seu amic, tot i acompanyat de Demian Cabaud, contrabaix i Francisco Mela, bateria cubà.




I això és el que vaig deixar posat al Facebook tot just anant pel tren cap a casa:

Brutal....Leo Genovese Trio...he comptat 5 o 6 "temes" o diferents mogudes, totes ininterrompudes des de l'inici. Jazz Contemporani? Evident. Imaginatiu? No words. Groove permanent tot i aparèixer el swing (rítmic) en la segona moguda i jo bellugant el cap abans de fer-se evident. Una balada amb aires tangueros? Doncs m'ho ha semblat. Després, càntics cubans del baterista, tot això acompanyat de mestria interpretativa de tots tres, a la vegada que una evident compenetració. Avui ho podia haver enregistrat i no l'he dut, el Zoom H4. Quins Collons. Sí què ho he fet amb el mòbil, per tenir-ne un record. Amabilitat, simpatia, tractar-nos de col·legues i demés meravelles comunicatives han aconseguit, d'entrada, una total acceptació i predisposició a la música que poc després sorgiria.

Doncs després de metro-tren-passeig a peu-cotxe-passeig a peu, vaig arribar a la Nova Jazz Cava de Terrassa per gaudir amb la Jam, aquesta vegada encetada pel Dani Rambla Trio featu. Jofre Alemany, amb Joan Martí, contrabaix i Quicu Samsó, bateria. Dani  al piano va estar força sobri, l'estona de la jam que el vaig veure tocar. Arribant quasi a "misses dites" car no vaig poder escoltar cap tema iniciat pel quartet i sí vaig poder gaudir amb la Jam Session, amb el Jofre i un "Alone Together" força més lent de lo habitual, acompanyat a la bateria per l'Oriol Cot i al piano pel Txus Costalago i també amb aquest fent una improvisació magnífica a piano solo? que ens va deixar bocabadats. 

Un altre "monstre" que hi va aparèixer va ser l'Oriol Vallès, trompeta el qual cada dia està més i més immens. Va fer diversos temes i un "Rhythm & Changes" per després fer un Blues en Bb, el "Blue Monk", tema sol·licitat per mi. Encara ric tot i recordant...els hi vaig dir que no el féssim massa ràpid i van començar a tocar-lo súper lent que quasi semblava mortuori, he..quin fart de riure.  l'Oriol va tocar un parell de temes interpretats de manera magistral i molt ben acompanyat del Dani Rambla, Joan Martí i Òscar Jorba, bateria. La veritat és que cada vegada està més difícil això de tocar  a les Jam Sessions pel fet de trobar-te, d'haver-te-les amb xavals joves i que toquen ja, com mai tocarem els grans que hem començat tard. Bé, pel que sigui, la única opció que queda és la de continuar aprenent mica a mica i dia a dia i gaudir tocant tot i acompanyat per aquestes feres no gens ferotges. Miquel Tuset i Mallol.    

WTF amb Paula Grande Quartet, "Remembering Brasil", 30 de maig de 2016.

Doncs aquesta va ser una WTF força interessant, amb un projecte de temes brasilers gens trillats, de fet crec que no en vaig reconèixer cap o quasi cap. Jo, que vaig carregar amb el saxo alto i quan va ser l'hora de la veritat vaig veure que m'havia deixat el penjoll....quins collons. l'Aurelio Santos recordava les milers de vegades que li havia passat el mateix al gran Llibert Fortuny havent d'ingeniar-se-les amb cordes i demés utensilis apropiats o no.

Paula Grande és una de les joves (ni falten un parell per la trentena) cantants que s'ha atrevit a tirar endavant els seu projectes, tot i la dificultat que això implica i ella ho ha fet amb un treball força subtil de quasi tot temes propis cantats en català la majoria. Es diu "Viatge Interestel·lar" i ben aviat el podreu escoltar en un Programa al Jazz Club de Nit. 

Aquest dilluns però, no va ser el dia de presentació del seu projecte i sí el què us he comentat. Temes brasilers força macos però no gaire coneguts van omplir de música i veu la nostra cova cava de la Plaça Reial. Per aquest projecte, Paula va comptar amb un pianista, teclista, encara més jove però amb una maduresa musical encomiable, en Kquimi Saigi, músic amb el qual va fer recentment una gira per Amèrica del Sud i essent també un dels músics que la van acompanyar en el seu disc. Cosa anecdòtica i casual, ves per on, és que la "banda" que va enregistrar el disc amb la Paula és la mateixa que va acompanyar a la Marina Tuset en el seu "Sweet Lights", o sigui l'esmentat teclista, en Joan Pasqual, baix elèctric i Arnau Figueres, bateria.





Anècdotes a banda, dir-vos que els acompanyants d'aquesta WTF van ser l'esmentat Kquimi Saigi, teclats; Martin Laportilla, baix elèctric i Jeffe Otto, bateria i veu. Hi va haver col·laboracions estel·lars diverses com la del gran acordionista Anatole Eremciuc, Jurandir Santana, guitarra;  i ja a la Jam Session amb Guillermo Calliero, trompeta; Juan Rodriguez Berbin, barteria i una cantant nòrdica anomenada Orsa la qual ens va cantar el preciós "My funny Valentine" i també algun més que devia tocar tot just després de marxar jo, amb la mosca sota el nas, i a veure si podia tocar un sol tema a la Sala Fènix.



Esmentar de nou la meravella de proposta, delicada música i a vegades no gens fàcils cançons, car així és de complexa la música brasilera, tota ella farcida de múltiples acords i difícils progressions. Els intèrprets i cantant ho van brodar i la gent va estar força animada durant tota l'estona, tot i animant als participants amb els seus aplaudiments, cosa aquesta de la qual s'encarrega el mateix Aurelio, el qual sempre ens insta a aplaudir ben fort als músics i tècnic de so el qual sovint és el Leo Bianchi però també a vegades és l'Àlex Monsoliu. 
Miquel Tuset i Mallol.

Magnífic concert de Blues de l'Amadeu Casas Trio i posterior Jam Session, 27 de maig de 2016

Doncs tot i que ja fa uns dies, miraré de deixar-vos algunes impressions del Concert-Jam que vam fer al JCLV amb l'Amadeu Casas Trio, amb l'Amadeu Casas, guitarra; Matías Míguez, baix elèctric i Salvador Toscano, bateria. 
De fet i per primera vegada, m'estava esperant el Salvador feia estona, tot i jo no arribar gaire tard, una mica més de les 20h i ja ser a dalt la Sala Xica. L'assumpte és què ell i el Matías em buscaven essent-hi jo ja, coses de la incomunicació compartida. Jo m'esperava algun missatge...on sinó? doncs al Facebook. Bé, després de trobats i abraçades mútues ens vam posar a fer feina, jo la meva, acabar de preparar-ho tot, i ells muntant la seva paradeta. l'Amadeu no l'esperàvem, car havia de venir més tard....coses personals relacionades amb la seva filla. Nosaltres vam anar fent via, i ja vam encarar el sopar manegat per un servidor a base, com sempre, de truita de patates i ceba i formatges i embotits diversos amb un bon pa amb tomàquet i un bon vi del Priorat. 

Afegeix la llegenda
Amb el sopar i xerrades vitals i musicals se'ns va passar l'estona i tot i parlant de què jo no em considerava un músic pel fet de no haver estudiat com ells, a banda del pobre domini de l'instrument que un aficionat te (això sí és relatiu a cadascú), ens vam embrancar amb el fet del què és ser un músic, i la veritat és que després d'escoltar-los vam arribar a la conclusió que sí, què jo em podia afegir a la llarga llista dels músics. Una de les argumentacions va estar relacionada amb el B.B.King i el fet que ell tampoc havia estudiat el què s'estudia ara i a veure qui és capaç de dir que el Rei no és un músic de dalt a baix. Jo argumentava d'altres coses relacionades amb el domini de l'instrument i la concepció teòrica i harmonia, coses de les quals en soc un total deutor, i que els músics professionals sí dominen i comprenen. En fi, que com què soc capaç de fer música i fer-ho amb l'ànima i el cor i amb la màxima intensitat i que més o menys sona el que faig, doncs això, que soc un músic que cada dia mirarà de fer-ho millor. Amb tot això vam tenir temps encara d'abordar un tema jo tocant amb ells, tot i esperant l'arribada de l'Amadeu. El cas curiós és què el tema que va començar el Matías, "There is no greater love" l'havia mirat una mica a casa el mateix matí, ja veus quina casualitat. El fet és que el vam fer i deu ni do com va quedar de bé, per un aficionat com jo, eps, per un músic com jo. 


Eren les 22h i diversos minuts i ja teniem gent a la Sala Xica i l'Amadeu que no arribava. Els amics i fidels companys de fatigues, en David Carreras, Joan Recolons, havent arribat el primer quasi com sempre, el millor aficionat torrellenc, en Salvador Manrique. Un altre dels fixos va ser l'Oriol  resident a Sant Cugat. Alguns amics col·laboradors van venir com el Sergi Via, Carlos Lázaro i la Montse la seva parella, com també l'amic Pasqual Blasco i Maite Siñol i d'altres que ho van fer per primera vegada com el vicentí Alfred Rey Castells i parella. També van venir l'Eloi Salcedo i Marça Bosch acompanyant a un jove anglès que tenen convidat a casa....allò de...amistat i anar xerrant i el col·laborador Antón Muñoz.  D'altra gent va venir i no voldria que els que no menciono s'enfadessin amb mi per la manca de memòria, però avui, 10 de juny, ja fa uns dies d'aquest concert i un no dóna per més.


Al final el Matías em va dir que ja havia arribat i que estava aparcant el cotxe. La seva arribada va fer que ens tranquil·litzéssim tots plegats i ja ben aviat vaig poder presentar de manera escueta el concert de Blues que estava a punt de començar. 

Com sempre que hi ha inquietuds diverses, passen coses que afecten definitivament a l'esdeveniment i  tot i no ser greu, el que va passar és què, primer, no vaig enregistrar el concert en els inicis, i després, què alguna cosa va passar perquè finalment no es va enregistrar res de res. Encara no m'ho explico. 

Aixà farà que no em pugui estendre com voldria jo tot i parlant dels temes que van fer. El cas és però que us parlaré de les meves impressions i memòria visual i auditiva, aquesta cada vegada més minsa.

Amadeu Casas és, ara per ara, un dels guitarristes de blues més delicats i fins que tenim a casa nostra. És un guitarrista de Blues, bàsicament. Això fa que el volum no tingui l'estridència dels guitarristes de Blues agermanats amb el Rock, i compaginant ambdós estils en un escenari. El seu estil és pulcre i nítid, i els temes van sorgint de l'escenari amb noms com el dels diversos ReisdelBlues, com B. B. King, Albert King, Freddie King i també amb les seves composicions, aquestes darreres ubicades en diversos compactes personals amb acompanyants de luxe com la Miriam Swanson i el seu "Early Moods Blues", l'August Tharrats i Nono Fernández amb el seu "Pocket Concerts", disc posat en el "Programa 250" a Jazz Club de Nit, ambdós discos cedits amablement per l'Amadeu tot just abans de començar el concert.

S'ha de dir però que l'èxit del projecte rau alhora amb els seus dos acompanyants, en Matías Míguez i Salvador Toscano. Aquests formen una veritable màquina rítmica que serveix de coixí perfecte per descansar-hi sobre seu les notes de la guitarra del líder. Ells dos són una Sessió Rítmica de gran nivell. Recordem que forman part d'un altre projecte, aquest més Jazzero tot i barrejant les músiques del con sud, les de l'Argentina i països veïns. Va ser amb l'Ariel Vigo i el seu projecte Vigorous que van venir tots dos aixoplugant i de quina manera la magistral manera de tocar de l'amic Ariel Vigo. 

El que sí us posaré és la llista de temes que van tocar o que volien tocar, i fins i tot us posaré la tonalitat en què les van fer......extret de la llista d'un d'ells i que es va deixar a l'escenari...som-hi doncs amb una llista on ja entendreu de qui és el què:

F,      Gerard Viatja a Mart
Cm,  Hummingbird
Am,  Je t'aime a la folie
C,     I'm Tore down
F,     El Lido
E,     La Santa
D,    Dinner Check
Am, Quan te'n vas no brilla el sol
A,     Ask me no question
C,    The King is Gone
C,    Rock me Baby
A,    Crossroads
E,    Hideway
C,   The Blue Machine
A,   Crosscut Saw


Si les van fer totes o no això no us ho puc assegurar, però sí que en devien fer la majoria en aquest el primer set, en acabar el qual va permetre a l'Amadeu cruspir-se el seu sopar.  La Jam va començar amb la intervenció de dos dels músics que havien vingut a tocar, l'un guitarra, l'Albert Npi (així el podeu trobar al FB) i el mestre de tots els saxos d'aquest poble, l'estimat Toni "Pato" al saxo tenor. Amb la mateixa base rítmica, aquests dos músics van seguir amb l'estil iniciat pel líder, el Blues, tot i mantenint-se força gent a la sala. I això ho dic perquè alguns ja en tenen prou i tot i començar la Jam Session desfilen cap a casa. No problem, nosaltres seguim i seguim fins que entenem què ja és hora de plegar veles.  


Després d'ells crec que em vaig atrevir jo a tocar el tema comentat, "There is no Greater Love", tot i convidant al sempre fidel saxo alto Juan Carlos "Speedy" González. Com sempre passa, el que fa la foto no surt mai....el que sí va sortir a tocar va ser un jove guitarrista, alumne de l'Amadeu el qual va venir amb el seu petit fillet..i lo bé que es va portar la criatura...Un altre guitarrista també havia vingut, en Roger Rubió, aquest però, va voler tocar una mica més tard. Aquest company músic és un altre dels afectats amb acúfens al qual vaig poder ajudar deixant-li un parell de taps dels què jo utilitzo....quasi que m'abraça...de l'alegria que tenir. 

Els músics anaven arribant i tocant quasi ja, entre els quals se'ns va presentar el també sempre fidel Josep Maria Martí, bateria. Un altre bateria va ser el Toni Gairin acompanyat de l'Alfons Peñas. D'altres que van venir van ser el Modest Pelfort, trompeta i Elisenda Tortosa, saxo alto. L'assumpte és que quan ve el Modest, aquest puja a l'escenari i ja quasi que no l'abandona. Tal és l'energia i ganes de tocar i també el motiu més important és que s'apanya la mar de bé gràcies a la bona oïda musical que te i el seu domini del metall, tot i ser ell un consumat baixista professional. Així ens vam estar tots plegats tocant i fins i tot, i sobretot amb els dos guitarristes comentats, amb la presència de l'Amadeu a l'escenari tot i compartint Blues i algun estàndard com el "There will never be another you" que vaig tocar jo i alguns més. 


En fi que ja no recordo més detalls significatius que us puguin interessar i així doncs donaré per acabes aquestes "quatre ratlles", no sense abans agrair a tots els presents, públic i músics la seva assistència i participació en aquest esdeveniment que fem una vegada al mes i si pot ser en el darrer divendres, patrocinat per l'Ajuntament de Sant Vicenç dels Horts.
Miquel Tuset i Mallol.







Monographic Trio a 23 Robadors amb la música de Steve Swallow, 25 de maig de 2016

Doncs com cada mes, aquest trio ens ofereix un projecte amb la música d'un dels mestres del Jazz, actual o històric. Van començar amb Bill Evans, projecte final de carrera del pianista Toni Saigi i ahir van oferir-nos la música de l'Steve Swallow treball que el bateria Gonzalo del Val te editat en un disc. Entremig han fet la música de Fred Hersh i Lenny Tristano. Un trio amb ells dos a més a més de l'ànima de la programació de 23 Robadors, el contrabaixista Juan Pablo Balcázar. La música, segur que ja la esteu escoltant, va ser magnífica, i impressionants les intervencions als solos de cadascun dels tres. La compenetració d'aquest trio és cada vegada més consistent i el bon rotllo entre ells, tot i la diferència generacional amb el Toni. 

Per aquest i els altres dos, és cada mes una mena de repte l'haver d'estudiar amb profunditat la música d'aquests grans del Jazz, per la qual cosa, el continu¨aprenentatge així es veu reflectit. Incidències no ens n'havien passat mai en els darrers projectes presentats els mesos anteriors, però n'havia de passar una i aquesta va ser l'apagada d'electricitat general que va afectar a diversos immobles de Robadors. Al 23 també li va passar, o sigui que ens vam quedar a les fosques ben bé a la meitat, cosa que van aprofitar els tres músics per oferir-nos un magnífic blues a les palpentes. Tot i els intents de solucionar el problema, no van quallar i així és que al cap d'una estona estàvem il·luminats per espelmes, nosaltres i ells amb algun mòbil il·luminant alguna partitura, la del contrabaixista. En fi, que us recomano de totes, totes, que el dimecres de juny que toqui escoltar-los amb un altre dels seus projectes, doncs que hi assistiu. Miquel Tuset i Mallol.

Marco Mezquida i Manel Fortià al Jamboree, 24 de maig de 2016.

Doncs això és el que vaig posar al Facebook el dia després...

Molt bon dia a tothom, dia de programa Jazz Club de Nit, del projecte mensual dels Monographic Trio a 23 Robadors i posterior jam, de la Jam del JazzSi Equip Taller de Músics, de la jam de Sant Cugat al bar Dr. Llangardaix o sigui Dr. Lagarto organitzada pels amics de Jazzenviu (Guillem Jubany i amics), dels concerts al Campari Milano, Jamboree amb la Robin Mickelle, etc, etc...encara però amb les sensacions del concert que van fer Marco Mezquida i Manel Fortià en un Jamboree no massa ple però amb un públic respectuós i silenciós a límits insospitats. Se'm farà difícil poder expressar tot el munt d'impressions, visuals, sonores i presencials que vam poder viure els privilegiats que ens hi vam trobar, tot i que ho intentaré. De fet vaig arribar al bis del primer passe, després d'una "excursió" a les terres de la Patum (per cert Berguedans.....bona Patum). Els ritmes d'aquell tema eren africans, i les incursions del Marco sobre les cordes del piano i platerets eren constants, a la vegada que el Manel també utilitzava el seu contrabaix com a estri percussiu. A la sala, més plena que en el segon passe, el silenci era total i l'expectació del públic assistent igualment impressionant, tot i considerant que ja portaven una hora llarga escoltant-los! 
Després de fer per la vida amb el David hi vam tornar on ja vam veure que seríem poquets. Si al primer passe hi havia el Joan Cortès i el Dani Álvarez amb les càmeres al coll, en el segon ens hi vam trobar al Roberto Domínguez xerrant amb el Manu Dimango, el qual ja havia fet o estava en procés de fer la seva particular manugrafia de les sessions i sembla que el Josep Tomàs hi va ser en els dos passes, amb la càmera i enregistrant-ho amb la màxima qualitat tot i capturant el so des de la taula manegada per l'Alex Monsoliu, el qual va fer que els dos instruments sonessin a la perfecció.

Van començar el segon passe amb el tema "Velas", en castellà, o sigui "Espelmes", en català. En acabar-lo, Marco va fer un comentari tot i dient que la primera vegada que el va tocar, (amb el Gonzalo del Val Trio) va ser a....."Can....Tuset", o sigui a la Sala Xica del Jazz Club La Vicentina, tot un honor per a nosaltres...gràcies Marco. Els temes posteriors varen anar des d'un de Bach (ja sé que no és un "tema" però és que no recordo quina composició del geni van tocar) fins un de típic de Colòmbia a ritme de "Pasillo"..? Entremig el tema que dóna títol a l'àlbum que presentaven, "My old flame", iniciat amb una llarga i meravellosa "intro" de Marco al piano per després iniciar el tema. Una cosa similar va passar amb el tema folklòric colombià, on la llarga introducció la van fer els dos músics a base de percussions diverses. Marco va estar immens, com sempre, al piano i "elements penjats" mentre que menció especial es mereix el Manel, el qual i amb l'arc a la mà va obtenir tot un seguit d'inversemblants sons i percussions, fen ell mateix també uns magnífics solos. En fi, que va ser una delícia per als sentits, tots els que hi van participar. Al final, en Manu em va ensenyar la seva particular impressió manugrafiada, i en voler-la capturar amb el mòbil, el molt bandarra m'ho va impedir...he. En Pere Pons també s'hi va quedar fins el final, i tot i comentant-ho amb ell, s'hi hauria quedat també al "tercer passe" si l'haguessin fet...i nosaltres també ho hauríem fet. Voilà.
Miquel Tuset i Mallol.

Darrera Jam de l'Associació de Jazz de Rubí a l'ateneu, 21 de maig de 2016

El dissabte vam anar a la darrera Jam de l'Associació de Jazz de Rubí convidats per l'amic Enrique Heredia, bateria; Ivan Galán, guitarra i Ignasio Sabadell, contrabaix. Arribats quasi amb estricta puntualitat i ja hi havia el Modest Pelfort, trompeta tocant amb el trio base, acompanyat d'un company de l'associació al trombó. No massa gent per motius diversos entre els quals el fet de fer-se a la mateixa hora un altre concert-jam a la mateixa població, al local de la CGT. Coses que passen. Jo m'hi vaig afegir i també un altre company al contrabaix i també un alumne de l'Enrique a la bateria, i allà que ens hi vam estar amb la Joana fins el final. Un dia collonut on vam poder tocar en tots els temes que van plantejar i que ens ho vam passar d'allò més bé, que als aficionats també ens toca. Miquel Tuset i Mallol.

Gemma Plans Quintet a la Nova Jazz Cava, el 20 de maig de 2016

Va ser en divendres que hi vam anar, amb l'expectació de veure i escoltar el projecte de la Gemma Plans, ella cantant de fa força anys la qual va col·laborar en el primer disc de l'amic Pere Soto, "Coincidències". Ella mateixa va ser qui va decidir el repertori, jazzísitc a la primera part i amb més "bosses" a la segona però amb una barreja de temes que van fer que el projecte fos magnífic també per les interpretacions dels increïbles companys entre els quals el gran trombonista i percussionista Carlos Martín, amb Mario Rossy, contrabaix; Esteve Pi, bateria i un gran pianista americà establert a València. Havíem escoltat a la Gemma en alguna Jam Session, fins i tot va venir amb el Mario a les què fem al Jazz Club La Vicentina, i teníem ganes d'escoltar-la en un concert complet. 

Com he dit el projecte va ser magnífic, entretingut i molt ben preparat, tot i les poques estones que devien haver tingut per assajar, considerant que pianista i trombonista havien vingut de València i ves quina mala sort, que ho van fer amb dos cotxes. Gemma va estar immensa, afinant a la perfecció i bellugant-se amb gràcia a l'escenari, i també essent simpàtica amb el públic, tot d'amics que quasi omplia la Cava i discreta, tot i retirant-se a un cantó quan eren els altres els qui feien els seus solos i interpretacions. El bis va ser també un tema amb aires brasilers, una mica massa popular diria jo, però bé, adequat per acabar el concert. En Miquel Carol, fotògraf oficial de la Nova Jazz Cava també hi va ser, capturant ell les millors imatges de l'esdeveniment i jo capturant-lo a ell ben bé infragantis.


Miquel Tuset i Mallol.

Bob Reynolds Quartet al Jamboree, el 19 de maig de 2016 i Jam Session a la Nova Jazz Cava

Doncs hi vam anar amb el convenciment que escoltaríem una música "diferent", personal i passada pel sedàs dels estils per on havia passat el músic com per exemple Snarky Puppy. L'assumpte és que la música va estar embolcallada de "groove" sí, però amb unes melodies potser massa mel·líflues. Hi va haver magnífics moments però comptats. El projecte va ser per a mi massa íntim, massa "apalancat" tot i les grans interpretacions dels acompanyants en David Soler, guitarra i steel guitar; Martín Léiton, contrabaix, David Gómez, baterian i ell mateix, en els seus solos, en Bob Reynolds. Reitero la meva impressió de que hauria pogut estar molt millor només escollint un altre repertori. Ell mateix però, en els solos, va demostrar una gran tècnica i el so va ser prou càlid a voltes i no gaire més agressiu a d'altres. En general hi ha la sensació, subjectiva, que podria haver estat millor. Coses del directe. 

Després del Jamboree, metro-tren-cotxe i de cap a la Nova Jazz Cava de Terrassa a gaudir del quartet presentat per MujazzT i amb l'Enric Carreras dirigint a Haizea Martiartu Garcia, Xavi Castillo i Oriol Cot. Després del descans va començar la Jam amb participacions estel·las de Oriol Vallès López, Jofre Alemany Casanovas, Sergio Del Campo Adsuara, més alguns músics més entre els quals l'aficionat que això escriu...ole. Un canvi radical d'estil podent escoltar a aquest jove mestre, l'Oriol, tot just acabat d'arribar de New York després de passar-s'hi un parell de mesos escoltant segurament a alguns dels millors músics actuals. En fi, una Jam magnífica amb els músics comentats i jo d'aficionat.
Miquel Tuset i Mallol.

Jam Session Dr. Lagarto de Sant Cugat, el 18 de maig de 2016

Avui hem assistit a la tercera jam session organitzada per Jazzenviu, esdeveniment que es fa cada dimecres a partir de les 21h30 i fins les 24h, minut amunt, minut avall al bar Dr. Lagarto, un plaer, de lloc, de públic i de músics entre els quals en Guillem Jubany, Quicu Samsó Soler i Ignacio Sabadell en el trio base, per després afegir-s'hi en Carles Pineda Solas, Jordi Gardeñas Martinez, Modest Pelfort Fabregas, Marc, Marina Vallet Juste, Joan Martí, Josep Maria Martí, un company al teclat, una jove saxofonista i jo mateix també a l'alto. 

Una magnífica moguda filmada per l'Olga, ànima informàtica de Jazzenviu i animada pel magnífic guitarrista Jubany. Aquesta associació tira de collons. Ja ens agradaria a nosaltres tirar de la mateixa manera......tot s'ha de dir però, Sant Cugat és una mena de centre neuràlgic envoltat de poblacions properes on sembla hi viuen una bona colla de músics.....la qual cosa sembla que no ens passa a Sant Vicenç. No m'acabo de creure que al Baix Llobregat no tinguem músics amb ganes de tocar. 

Miquel Tuset i Mallol.

Jonathan Kreisberg Quartet featuring David Kikoski al Jamboree, 17 de maig de 2016

Doncs aquestes varen ser les impressions del dia després penjades al Facebook..

Avui encara amb les bones vibracions del concert d'en Jonathan Kreisberg Quartet amb el mestre David Kikoski, Rick Rosato i Colin Stranahan. Un bon concert on la distribució d'instruments a l'escenari va ser la clau de volta de tot plegat, amb el piano a la dreta, el líder a l'esquerra i la base rítmica al mig. Un primer set ple d'aficionats i alguns músics el va encetar amb un "Stella by Starlight" magnífic. Al Jonathan li agrada fer unes llargues introduccions a guitarra solo per després continuar amb el tema, a vegades bopper o amb balada. El segon tema va ser brutal, ara ben vist i recordat, amb un magnífic solo del mestre Kikoski. Passa però, i sol ser quasi sempre, què quan escoltes un projecte nou per primera vegada se't pot fer difícil introduir-t'hi a la primera, la qual cosa es complica si els temes són complexes o difícils de seguir. A mi em va agradar la fluïdesa de la música, amb una balada preciosa com a tercer tema, amb un Kikoski a l'espera, inicialment, tot i seguint amb el cap el tema interpretat pels altres. Una base rítmica que va funcionar a la perfecció, amb la música ben apresa i sense papers, els quals sí els tenia el convidat de luxe al piano. Passa però que els temes llargs i amb elucubracions noves per a nosaltres poden ser difícils de seguir, la qual cosa va poder passar-li a més d'un. No hi ha dubte de la mestria del guitarrista, el qual no va abusar en cap moment de l'electrònica, podent-ho fer, tot i tocar amb un volum per a mi massa elevat, coses dels meus acúfens, potser. El quart tema el va iniciar el baterista Colin Stranahan amb una llarga introducció a base de cops al canto de la caixa amb aquesta esmorteïda per després afegir-s'hi el líder a base de brillants acords i posteriorment la resta de companys, en un tema que va esdevenir força potent en interpretar a la vegada la melodia, guitarrista i pianista, melodia força complexa i a un tempo endimoniat. Un tema dominat pel duet guitarra-bateria amb aquest darrer en un permanent quasi-solo i mostrant-lo precís i potent. 


Jonathan va brillar en un magnífic solo mentre Kikoski l'acompanyà en els darrers moments i li agafà el testimoni en un solo marcat per alguns rifs latins a base d'acords i una magnífica combinació de mà dreta, lleugera i precisa, i l'esquerra, percussiva en la seva execució, en un excel·lent solo del mestre americà. Després, solo del baterista per seguir amb l'ona iniciada pe ell mateix i així acabaren el tema amb la melodia a dues veus, guitarra i piano. Van acabar el primer set amb un magnífic tema a ritme latin iniciat també per una curta intro del líder i mestre Kreisberg. Ben aviat ens vam veure imbuïts de les melodies d'aquest preciós tema i amb la improvisació del seu compositor i gran guitarrista. El so de la seva Gibson em va agradar per la seva calidesa a la vegada que a voltes la seva moderna electrificació. El fraseig ràpid i pulcre, amb l'absència total de notes "falses" va ser constant durant aquests més de 50 minuts del primer set. Ai, ai, que ens vas "robar" un tema, bandarra...he..he. Kikoski s'hi va afegir amb un solo magistral, ben bé a la seva salsa, mentre Colin i Rick refermaven el trio concept amb solvència. En definitiva un concert que segurament va ser fins i tot millor i segur que diferent (ja ho va dir ell mateix) en el segon passe...de camí a menjar-nos una pizza per no tornar, ens vam trobar al Dusan i parella, que hi anaven amb les ganes a punt per gaudir d'un magnífic concert, la qual cosa segur van aconseguir. Una vegada més, agrair-li al Pere Pons el poder gaudir a Barcelona, a la nostra cova-cava d'aquests magnífics músics en un directe proper, el més proper i amb el millor so, aquesta vegada per la mà destra de l'Alex Monsoliu.