Monographic Trio a 23 Robadors, 26 d'octubre de 2016.

Dia de Tristano
Doncs sempre que puc els vaig a veure i a enregistrar a 23 Robadors. Cada mes els Monographic Trio presenten un projecte sobre un determinat músic o disc, i així és que per aquesta ocasió ens van presentar el seu projecte dedicat a Duke Ellington, "Duke plays Ellington". Juan Pablo Balcázar, contrabaix; Gonzalo del Val, bateria i Toni Saigi, piano són els "Monographic Trio". Ells s'encarreguen de treballar per cada mes un projecte dedicat a un músic i així és que ja en porten alguns amb la música de Lenny Tristano, Fred Hersch, etc. Me n'he perdut alguns i sempre ha estat per causa major car m'agrada escoltar-los i veure la progressió del jove Toni, i la dels altres dos "capos" del jazz. 

Aquí teniu un enllaç al primer tema que van tocar i que vaig filmar amb la càmera....


La resta de temes serien també extraordinaris pel "set-list" i per les seves interpretacions. Fer la tasca que fan de manera totalment altruista és una més de les virtuts dels nostres músics i aquesta es diu "generositat". Per un mòdic preu de 5€ pots estar a pam de nas d'escoltar projectes tan magnífics com aquest, amb tan bons músics. Toni Saigi s'està convertint en un dels pianistes més sol·licitats pels molts i diversos projectes que es fan a "Carcelona". Forma part de la Martín Leiton Big Band  i darrerament està presentant un projecte a duet amb na Magalí Datzira el qual encara no he pogut escoltar. I no només aquests, n'hi ha més i segueix tenint un creixement personal i musical impressionant. Dels altres dos poques coses podem dir que no sapigueu. Els projectes de cadascun d'ells són molts i diversos i de tots coneguts. Amb aquest, els Monographic Trio, desenvolupen la tasca de la "recreació" de discos de músics, els més grans, i així és que els veiem a tots dos, tots tres, immiscits en cos i ànima en aquest projecte mensual, cosa que fan de manera voluntària i amb l'ànim de potenciar crec jo al jove pianista. No estaria malament que enregistressin algun disc amb alguns dels temes que han escollit de cadascun dels discos i músics que han re-interpretat.
Miquel Tuset i Mallol.

Albert Vila Quartet presentant "The Unquiet sky" al JCLV el 21 d'octubre de 2016

assajant
Doncs aquest va ser el concert de Jazz del mes d'octubre a la Sala Xica de La Vicentina. El vam fer amb un dels quartets més potents liderats pel guitarrista Albert Vila, ell resident als Països Baixos. Un quartet amb Albert Vila, guitarra; Xavi Torres, piano; Rai Ferrer, contrabaix i David Xirgu, bateria. Quatre màsters, tres d'ells ja amb llarga carrera, i un que l'està construint dia a dia, en Torres, aquest també amb residència habitual a Àmsterdam.
l'Albert Vila ens va presentar el seu darrer projecte anomenat The Unquiet Sky, un disc que vaig posar la mateixa setmana del concert, amb el benentès que això faria bellugar la gent de casa seva.

assajant
Un magnífic disc amb quasi una quinzena de temes propis, magnífics tots, i que el líder i trio acompanyant van interpretar de manera magistral. L'Albert, per qui no el conegui, és un dels millors guitarristes de l'escena europea. Allà viu i desenvolupa la seva activitat musical fent concerts i segurament impartint classes a escoles. Ja fa temps que em va dir que se n'aniria allà per l'escàs ressò que te el jazz a casa nostra. Més enllà dels Pirineus, o més enllà de fins i tot França, el jazz es viu amb una intensitat de la qual no en tenim aquí ni idea. El Jazz es considera cultura per les institucions i és així que la majoria de concerts tenen algun tipus d'ajuda institucional. El públic també sembla més ampli i preparat per anar a concerts i gaudeix amb total silenci escoltant les interpretacions dels músics, etc, etc..El cas és que allà hi viu i treballa, i aquí ens ho va venir a presentar. Va fer tres concerts a Catalunya l'un dels quals al JCLV, l'altre al Jazz Club Vilafranca (Vilafranca del Penedès) i el darrer, el diumenge al Cafè de l'Auditori (Sant Cugat). Dues poblacions de l'àrea metropolitana i l'altre del Penedès vam acollir-lo a ell, al seu projecte i als tres cracs que el van acompanyar, i així doncs que molta gent els vam poder escoltar.  Dos passes on vam poder gaudir d'allò més amb la seva música, una música que vaig enregistrar i que segurament ara mateix potser esteu escoltant. 

assajant
L'Albert te un so càlid i fraseig fluid i lleuger gràcies a la seva mestria i tècnica. Alumne primer del Taller de Músics on ver pes on, havia tingut a Rai Ferrer i David Xirgu en algun tribunal tot i examinant-lo o jutjant-lo...he...he. Ja l'havíem tingut al JCLV en la presentació del seu primer disc anomenat GymJam. Aquesta composició pròpia va ser galardonada el 2004 amb el primer premi del Dutch Jazz Competition com a millor composició. Així és que ja sabíem que gaudiríem amb aquest gran músic, per la seva música, per les seves interpretacions i també per com gaudiríem amb els acompanyants de luxe que el van acompanyar en aquest darrer concert. 

Xavi Torres, pianista ja amb un disc sota el braç, l'Skyline, ha vingut en d'altres ocasions a Sant Vicenç, la primera de les quals formant part del Combo de l'Esmuc en un dels Festivals de Jam Sessions que organitzem des d'aquí. Aquest és un pianista que també desenvolupa el seu potencial a Àmsterdam on ha guanyat premis amb el trio d'amics amb en Joan Terol a la bateria. També va fer un concert a piano solo al Festival de Jazz de Girona, essent el primer pianista en fer-ho en aquest prestigiós Festival. Xavi es va mostrar segur acompanyant el projecte de l'Albert, amb qui ja havia col·laborat. Els seus solos van ser brillants i creatius amb un llenguatge jazzistic de primera fila. 

La base rítmica de contrabaix i bateria amb en Rai Ferrer i David Xirgu van estar impressionants, mantenint una pulsió perfecte i aconseguint tirar del "burro", fent d'aquesta una màquina rítmica perfecte. Rai al contrabaix va estar precís i David ens va meravellar per la seva constant creació tot i acompanyant als companys. Ell ja ho diu, "no m'agraden els solos, tot i que els faig i m'ho passo bé, però m'agrada més fer-los quan no toca, és a dir, quan acompanyo. És llavors quan introdueixo les variacions i no només acompanyo". Bé, aquestes no són les seves paraules, són les meves, però sí és el que ell ens ha comentat més o menys algunes vegades. 
En definitiva un magnífic concert de presentació del seu "The Unquiet Sky" que vam gaudir una bona colla d'aficionats.
Miquel Tuset i Mallol.

Víctor de Diego Trio presentant Bittor al Jamboree l'11 d'octubre de 2016

Doncs això és el que vaig posar al Facebook després del concert...

"Victor de Diego Trio amb Jordi Gaspar i Gonzalo del Val. Ahir dimarts 11 d'octubre vam assistir al magnífic concert i presentació del darrer disc del Victor i els seus dos amics. Un trio consolidat amb tres músics de gran talla i que comparteixen escenaris de fa temps. Un disc, "Bittor", en basc Victor, que vaig posar en un anterior programa a Jazz Club de Nit i que ahir vam tornar a gaudir d'allò més en un Jamboree amb un bon aspecte en el primer passe. Després de felicitar-los per la seva actuació, vam anar-ho a celebrar amb el Joan Recolons i el David Carreras prenent unes birres artesanes, de Barcelona, i un Campari, no gaire lluny de la cava. 

Temes remodelats, amb magnífics arranjaments, com el "I'll remember April" amb una intro del Victor impressionant. Estàndards a la seva manera, sí, però també algun tema propi, van sonar interpretats de manera magistral. Cadascun d'ells ens va mostrar el seu saber, què és molt, en els seus solos. Gonzalo del Val va estar subtil i delicat, a vegades, i d'altres potent.Jordi Gaspar, precís i súper afinat alhora que ràpid i imaginatiu. El líder del projecte, Víctor de Diego, immens amb el tenor i delicat amb el soprano. La versió que van fer de "Chelsea Bridge" ens va transportar molt enllà, tal va ser la seva bellesa. Estic convençut que en el segon passe, la sala va tenir un millor aspecte, car, la mestria dels músics ben bé s'ho mereix. Sovint ens passa que no anem a veure músics del país, tan o més bons que els foranis que venen, i anem a veure aquests. Hem de sortir i gaudir amb els uns i els altres. El Jordi em va presentar a un xicot que fa ràdio a Extremadura "Onda Extremeña"?, en Javier del Barco, i que ja porta 10 anys fent-ne i que fins i tot coneix Jazz Club de Nit i el Jazz Club La Vicentina. Ole i voilà.

Inauguració temporada 2016-17 a la Nova Jazz Cava, 7 d'octubre de 2016

Doncs to i que ja fa dies, avui em poso a actualitzar el blog que ja tocava i ho faig amb el concert inauguració de la temporada 2016-17 de la Nova Jazz Cava, presentat per l'imprescindible Valentí Grau, ànima sempiterna de la nostra estimada cava egarenca. Un primer concert amb joves cracs del MujazzT New Talent Combo entre els quals Haizea Martiatu, saxo alto; Arnau Gil, guitarra; Oriol López, pìano; Joan Humet, contrabaix i Sergi Torrejón, bateria. Una magnífica formació de músics de l'escena de Terrassa van iniciar una gran actuació amb estàndards de jazz de tots coneguts i grandíssimes interpretacions. La basca  Martiatu establerta a casa nostra on continua estudiant el Grau Superior, ens va tornar a mostrar tot el seu gran talent amb un so espaterrant i millors improvisacions. 
Encara recordo la primera vegada que la vaig veure, ja fa tres o quatre anys, quan ella estava fent el Grau Mig al Taller de Músics a les ordres del Vicens Martin, ell dirigint la Big Band en un concert al pati de l'IEN. Aquell dia la vaig descobrir jo i a partir d'aleshores ja sempre he estat al cas del que feia quan me n'assabentava. La seva progressió està essent impressionant i la prova palpable la tenim cada vegada que la veiem. D'altres joves cracs van compartir escenari com és el cas de l'Arnau Gil, guitarrista que ja l'havíem escoltat acompanyant la seva mare, na Maria Betriu en el seu disc de jazz cantant en català tota una colla d'estàndards alhora que algun tema propi. 
Aquest és també un jove músic i guitarrista que s'està preparant per poder viure en un món difícil com és el de la música i encara més complicat, el món del Jazz. Ens va mostrar la seva delicadesa i bon so en les seves interpretacions alhora que un bon fraseig en les improvisacions. Qui darrerament està participant molt en els concerts que es fan a la Nova Jazz Cava és l'Oriol López. Aquest jove i vital pianista va mostrar la seva mestria acompanyant als solistes amb tot un farcell d'acords i millor encara quan el vam escoltar desenvolupant els seus solos. La qüestió rítmica el fa trempar i així és com sovint sonen ritmes càlids entremig del swing. La base rítmica va anar de la mà dels dos més grans, encara que no ho són tan, com són el Joan Humet, contrabaix i Sergi Torrejón, bateria. Ben compenetrats i dedicats plenament a servir de suport als solistes, van estar sòlidament precisos i contundents tot i que no en volum, la qual cosa jo agraeixo d'un bateria, i van brillar en alguna de les seves interpretacions solistes.

Després d'una bona estona amb aquesta formació va començar la Jam Session de la mà del Valentí que va fer de mestre de cerimònies cridant als músics i aficionats que hi havia a la sala, una sala plena de gom a gom, coses de l'entrada gratuita potser? Els primers en sortir a la palestra van ser en Jordi Rabascall, veu; Joan Torrent, violí i el mestre Adrià Font, bateria. Aquests tres van rebre el suport de piano, saxo alto, guitarra, baix i bateria essent així que vam poder gaudir de nou amb la manera peculiar i tan personal que te el Jordi d'improvisar amb la seva portentosa veu. En Torrent al violí va estar també excels alhora que el mestre terrassenc de la bateria va mantenir un tempo magnífic. Qui això escriu, també va gosar ficar-s'hi i així és que vaig poder tocar un parell de temes que més o menys van sonar prou bé, si m'haig de refiar dels comentaris dels amics Joan Recolons i David Carrerasi també els d'en Rabascall i Valentí Grau. És qüestió d'anar fent i segur que alguna cosa millorarem. La presidenta de MujazzT la gran cantant Gemma Plans ens va interpretar el magnífic i difícil Wave amb el seu característic estil i preciosa veu a la vegada que simpatia a l'escenari on ella es mou i balla mentre gaudeix cantant. El final d'aquesta magnífica inauguració només podia ser com li agrada al Valentí....."Au nens, acabeu amb un Blueset?", i així és que vam acabar amb el Blue Monk  de Monk
Miquel Tuset i Mallol.

Herkovits/Bareket/Miralta al Jamboree, 6 d'octubre de 2016.

Doncs això és el que vaig escriure al Facebook el mateix dia, ja en fa uns  quants:


Ja estem en dansa..de manera delicada. En un concert amb majoria de públic estudiants de música, pianistes, bateristes i contrabaixistes i algun saxofonista renor. Temes de tots tres i estàndards com el Time after time on la mestria del   Marc Miralta  va arribar a cotes sublims. Flipant el moment en el qual, entremig del seu magistral solo, va aixecar el cap aturant-se i amb cara de murri va esperar el just acord del jove mestre al piano, acord que va sonar al just moment. Després va seguir com si res la seva lectura i interpretació a vista, intueixo jo. Quina sort van tenir els altres dos de tenir-lo al seu costat. Herskovits i Bareket, van estar a nivell. El pianista és un dels actuals young lions de l'escena Novaiorquesa i evident era l'expectació. En Bareket va lluir-se en els seus solos i van gaudir tots dos veient i escoltant el Marc desenvolupar la seva imaginació aquí, a la terra. M'imagino que el segon passe devia ser millor, i espero que ho gaudís encara més penya. El so, de la mà destra de l'Àlex Alex Seoane Monsoliu va anar perfecte i en Joma Rius en va prendre bona nota gràfica de tot el què succeí a l'escenari. Voilà.


Amb el canvi de mòbil em sembla haver millorat força la part gràfica, Joan Carles, Manu Dimango, Antonio Narváez, Oliver Adell, Josep Tomàs, etc, companys, vosaltres sí artistes de tot això.

I aquesta va ser la presentació que en va fer en Pere Pons:


Nascut a Israel, de mare marroquina i pare polonès, Nitai Herskovits s’ha caracteritzat per a enllaçar la seva pianística amb la tradició de grans mestres com Wynton Kelly o Sonny Clark. Les seves qualitats van cridar l’atenció del baixista Avishai Cohen que el va posar en nòmina dins la seva formació regular perquè aportés la personalitat i la intensitat del seu estil a discos com “Duende” (2012), “Almah” (2013) i “From Darkness” (2015). El Jamboree us ofereix l’oportunitat de descobrir la seva vessant més personal amb un trio creat per l’ocasió amb el baixista Or Bakeret (Chris Potter, Eli Degibri, Omer Avital) i el baterista Marc Miralta.

Miquel Tuset i Mallol.

Yuhan Su Quintet al Jamboree, 5 d'octubre de 2016.

Doncs aquest va ser un dimecres una mica atrotinat, car, se'ls hi va esconyar la furga quan venien de València. Davant del Jamboree ens estàvem parlant amb el Joan Cortés, David Carreras, Joan Recolons i algú més, quan se'm va acudir enviar-li un missatge al Ramon Prats tot i demanant-li on eren. La resposta va ser que eren a l'autopista i que estava tot bastant col·lapsat. Al cap d'una estona ja em va dir que pujaven per les Rambles i poc després varen aparèixer amb els trastos, instruments diversos, i de cap a dins que vam anar fins i tot jo amb un ampli de  contrabaix del Juan Pablo


Aquesta era una formació muntada ad hoc per la gira espanyola amb la magnífica vibrafonista taiwanesa establerta a Nova York,  Yuhan Su, la pianista madrilenya també ubicada allà, na Marta Sánchez, i amb els "boys" catalans amb en Marcel·lí Bayer, saxo alto; Juan Pablo Balcázar, contrabaix i Ramon Prats, bateria

No era la primera visita, car aquesta jove vibrafonista havia estat entre nosaltres el 22 de juny de 2014, aquella vegada amb el Publio Delgado, guitarra en lloc d'en Marcel·lí i mantenint la secció rítmica. La proposta arribava de la mà d'en Pere Pons qui va dir d'ella:

Graduada al Berklee College of Music i resident a Nova York, la vibrafonista taiwanesa Yuhan va rebre el 2013, els "Golden Indie Music Awards" pel millor disc de jazz i millor Artista Revelació de l'Any, gràcies al seu primer àlbum  "Flying Alone". Aquesta vegada torna al Jamboree, el seu club de predilecte del país amb un quintet de primera magnitud que compta amb la pianista Marta Sánchez, recent arribada de Nova York on el seu disc "Partenika" ha rebut les lloances del crític de The New York Times, Bent Rattlif, el saxofonista barcelonès Marcel·lí Bayer, el baixista Juan Pablo Balcázar i el bateria de Banyoles Ramon Prats.

L'expectació creada va veure's compensada en escreix per la feina feta de tota la formació. Arribant com ho van fer, muntant a córrer cuita, provant el so a mínims i tocant després, amb la gent expectant i esperant des de feia mitja hora, va ser un vist i no vist, i ho vull dir per la rapidesa de tot plegat i no perquè no toquessin l'estona adequada, car, sí que ho van fer, quedant-se sense el soparet sempre posterior al primer passe. Les dues dones varen estar immenses en les seves interpretacions i els temes de la vibrafonista varen ser força interessants, fins i tot en les balades que van tocar, aquestes un pèl difícils de digerir pels estomacs delicats. Els temes vibrants varen ser excel·lents i els solos de les dones brillants com els que va fer el saxo alto Bayer. La secció rítmica va ser brutal mostrant-nos la seva total compenetració però també el gran coneixement de la música de la jove crac del vibràfon. L'estil d'aquesta músic va anar a cavall del més light so de Gary Burton i el més bopper de Milt Jackson. La mestria de la pianista l'havíem constatat tot i escoltant el seu darrer disc "Partenika" que ja havíem posat en un anterior programa de Jazz Club de Nit. En directe ho vàrem constatar de nou alhora que la seva simpatia personal. 

Em consta que aquests joves músics s'ho van passar d'allò més bé tots els dies que va durar la gira, car ells mateixos ens anaven informant del què aprenien els uns dels altres. Germanor tot i treballant. Cosa de grans músics. 
Miquel Tuset i Mallol.

Joel Moreno Trio al Concert-Jam Session del JCLV el 30 de setembre de 2016

Nosaltres vam seguir el 30 de setembre amb el primer Concert-Jam de la temporada, la 8ena ja, i ho vam fer amb el magnífic guitarrista català Joel Moreno. Va venir acompanyat de l'Oriol Roca, contrabaix i Santi Colomer, bateria. Un trio de mestres involucrats en multitud de projectes diversos els quals ens van fer gaudir d'allò més. Vam tenir la sort de comptar amb la presència de la magnífica veu i persona de Sabina Witt la qual va participar en força temes de la Jam posterior al concert. 

Un concert farcit de temes propis del líder, guitarrista i compositor, Joel Moreno el qual ens va embolcallar amb el seu so càlid i un tan greu de la seva magnífica Gibson de caixa estreta. 

Ja sabem que el Jazz  és minoritari i ho constatem en moltes de les actuacions que anem a veure fins i tot a espais emblemàtics de la ciutat comtal. Per tant, no ens estranyi que també vivim nosaltres la mateixa situació en un poble com Sant Vicenç dels Horts no gaire habituat a aquesta música. Tot i així, i després de set anys al capdavant de tot plegat, també puc dir que s'ha mantingut aquesta flama i es manté encara amb suficient lluminària i crec fermament que no s'apagarà. 


El concert de Joel Moreno Trio va ser força interessant. Aquest guitarrista, com els hi passa a molts, potser va abusar una mica del volum de la seva guitarra, la qual cosa però, no va ser de cap manera excessiva i crec que va permetre'ns escoltar-lo amb claredat a ell i als companys. Una base rítmica sòlida, amb dos mestres en els seus instruments, va permetre el líder esplaiar-se abastament. Joel te una digitació precisa i s'acompanya amb tot un reguitzell d'acords que acaben d'omplir el seu missatge en els seus solos.


Així va anar tot fins acabar el concert i iniciar la Jam Session, per la qual cosa vaig cridar a la Sabina Witt que fes la que seria la seva primera intervenció, de les més que va fer, afortunadament per nosaltres. Ella primer, jo després, el Juan Carlos "Speedy" González i el Josep Maria Martí després a la bateria, vam ser els implicats en la Jam. Nosaltres tres, i a vegades en Modest Pelfort i  en Sergio del Campo, trompeta i flauta, som els més habituals a les Jams del JCLV. A vegades també ve el meu primer mestre de saxo, en Toni Pato. Tot i que som pocs, la jam esdevé sempre una caixa de sorpreses i per a nosaltres, aficionats com som, poder tocar amb els mestres que convidem és tot un honor i un plaer total. Després d'una bona estona tocant amb ells i escoltant a na Sabina amb la seva magnífica veu, vam cloure la nit de manera definitiva, que era tard i quedava molta feina per fer.

Com sempre, els últims de Filipines, en Joan Recolons i Salvador Manrique.


Miquel Tuset i Mallol.

Els Sombras..la música de The Shadows, al JCLV el 23 de setembre

Doncs nosaltres vam inaugurar la 8ena temporada amb el quartet Els Sombras, músics de casa nostra que s'han dedicat a interpretar la música dels mítics The Shadows. Una formació amb Manel Merino, guitarra solista; Pere Miquel, guitarra rítmica; Alfred Pla, baix elèctric i Ricard Crespi, bateria

S'ha de dir que el dia, la nit, no acompanyava gens ni mica. Des trons i llamps en van caure a milers i pluja també a la mateixa hora de començar. Més negre no ho podia veure. Però, però, ai las que la gent és imprevisible i vet aquí que la capacitat de convocatòria d'aquest grup va ser extraordinària aconseguint fer venir de força indrets diferents i certament llunyans, a una bona colla d'aficionats que de joves havien gaudit amb la música de The Shadows

Així doncs que la Sala Xica va tenir un molt aspecte en el primer concert inaugural de la 8ena temporada amb aplastan majoria visitant per no gaires del poble, la qual cosa el desanima a un del tot més. Tot i això, s'ha de ser optimista, diuen, i a pesar dels pesars tirar endavant de la millor manera possible. Això és el que farem fins i tot en les situacions més adverses, la qual cosa sol fer tothom per no decaure.

Van estar-s'he força estona tocant aquells magnífics temes dels anys seixanta des del magnífic Apache fins el The Young Ones passant per molts i molts més, la llista dels quals és inacabable. Dos passes a tope de ritme amb una banda que "peta" de collons, amb el so característic de la guitarra Fender Stratocaster de Hank Marvin de la mà del gran Manel Merino el qual va tenir el suport de tota la base rítmica en cadascun dels temes que van interpretar. 

Si durant la primera part tothom va voler escoltar-los, després del descans, animats pels refrescos i demés, alguns de nosaltres ens vam posar a ballar aquelles músiques que tan havíem escoltat i també ballat en la nostra adolescència. Així doncs que la Sala Xica es va convertir en una sala de ball en els laterals i d'audició atenta de tots els aficionats asseguts. 
Haig de dir, cosa que ja suposareu, que la mitjana d'edat era francament alta i que fins i tot en les balades, el públic atent demanava silenci als més animats que sense voler molestar, xerraven de manera desimbolta. Aquesta és l'actitud dels aficionats que van als concerts per escoltar la música i no les converses dels veïns. Tot i així, s'ha de comprendre que la situació era difícilment controlable i així ho van entendre els uns i els altres.

Aquest quartet em sembla que tenen un parell de compactes editats, o sigui que si us fa gràcia voler escoltar-los, podeu mirar d'aconseguir-los. Jo per la meva banda, penjaré l'àudio una vegada el tingui editat, la qual cosa passarà en els propers dies.

Vegem doncs la llista de temes que van tocar:

Doncs ja vegeu quina quantitat de temes van tocar i com ens ho devíem passar de bé nosaltres. Per descomptat que peten de collons. Gràcies amics.

Miquel Tuset i Mallol.

"Ivo Sans presenta Adorno" al Jamboree, 21 de setembre de 2016.

Doncs un dia complicat on el futbol va tornar a fer-nos passar un mal tràngol. Tot i això, hi vam ser alguns, no masses, els qui vam gaudir d'allò més amb el nou projecte de l'increïble baterista i compositor Ivo Sans. Aquest és un músic eclèctic al màxim podent-lo veure en projectes i sessions de Free a 23 Robadors i demés i diverses formacions.

Aquestes ara sí quatre ratlles eren les que mostraven la perplexitat i enuig per la manca de públic en un projecte força interessant i amb músics de gran talla com els implicats.

Ara mateix al Jamboree amb Ivo Sans, Cesar Joaniquet, Marceŀlí Bayer i Pascal Morente. Falta una mica de gent. Actuació i enregistrament a la vegada, esperant que sigui un nou disc i el presenti un dia que no hi hagi futbol.

La música va ser extraordinària i els arranjaments d'algun estàndard i/o tema conegut força reeixits, car, fins i tot l'Ivo ens va fer la juguesca per veure si algú de nosaltres endevinava de quin tema es tractava. Una formació sense contrabaixista, cosa aquesta força rara, car, sí es toca sense piano i a vegades sense bateria, però sense contrabaix no és gens habitual. en el post concert vam estar parlant amb l'Ivo i vam coincidir en el fet que Masa Kamaguchi s'estava amb el Marco Mezquida i un bateria japonés allà per les seves terres, i com que en Masa és el contrabaixista habitual dels projectes de l'Ivo, aquest va decidir fer-ho sense aquest instrument. 

Poder escoltar junts a dos vents de la talla del Cèsar Joaniquet i Marcel·lí Bayer és tot un luxe que només vam poder gaudir "quatre". El primer, saxo tenor i soprano, viu i desenvolupa la seva vida professional a Dinamarca on hi és de fa ja alguns anys. Ell forma part també del projecte Els tres tenors, banda magnífica on hi tenim a Gianni Gagliardi, Lluc Casares, Xavi Torres, Vic Moliner i Joan Terol, banda que va venir al Jazz Club La Vicentina un desembre de fa dos anys, crec. Pel que fa a Marcel·lí Bayer, saxo alto, clarinet baix i demés saxos quan convé, forma part de Big Bands com la que dirigeix l'amic Vicens Martín. També està ficat en projectes Free com Memoria Uno de l'Ivan González i participa assíduament a les Free Sessions organitzades pel Ramon Prats a 23 Robadors. Pascal Morente és un altre dels habituals a les Jams de la ciutat com les que es feien a la Sala Fénix, els que es fan a 23 Robadors i demés espais. Pianista també on la fusió dels estils no li és aliena i que es va "adaptar" sense cap problema en aquesta formació.

En definitiva, un concert diferent, amb música de qualitat interpretada magistralment i que esperem poder escoltar de nou i amb més colla. Una actuació que es va enregistrar en viu i que esperem es converteixi en un disc que puguem posar al programa Jazz Club de Nit i que si el presenta al Jamboree o en un altre espai hi siguem molts més dels pocs que hi vam ser.

Miquel Tuset i Mallol.

Afro Blue al Jamboree presentant "La Traça Infinita", el 20 de setembre de 2016.

Els amics d'Afro Blue es van presentar al Jamboree amb projecte nou, ja editat, i la col·laboració d'un nou element, en Gabriel Amargant substituint a l'original Guim Garcia Balash. Una substitució instrumental però també un nou rumb és el que porta ara aquesta nau, una de les de més solera, més de 13 anys crec, junts. Una banda amb uns inicis i llarga trajectòria relacionada amb el Latin-Jazz i que ara sembla haver-se decantat (al menys en el seu darrer disc) per uns espais sonors més lírics sense perdre massa els primers amors.

Afro-Blue Latinjazz molt i molt afro al Jamboree...bestia!...Amb Xavier Figuerola Monzonís, Xavier Algans, Gabriel Amargant Marzo, Pepo Domènech i Ricard Grau. Un Jamboree quasi fins la bandera ha gaudit amb els ritmes calents i no només, car el tema "La traça infinita" ha estat de lo més preciós.

Doncs sí, ritmes calents i balades amb el segell del pianista. De fet, excepte dos que són del baixista Pepo Domènech, els altres són d'en Xavi Algans. Aquest pianista i compositor figuerenc, crec, va formar part de la magnífic Big Band de Terrassa malauradament desapareguda a banda de col·laborar amb el projecte de Toni Solà & Susana Sheiman, Open Gate, i en d'altres més. La secció rítmica d'aquesta banda està suportada pel Ricard Grau, baterista i percussionista avesat ell a les més càlides melodies i ritmes amb escallops i demés estris relacionats. Pepo al baix, manté la pulsió tot i fen algun solo sempre ell molt concentrat. Els dos vents, en Xavi Figuerola i Biel Amargant formen una "front line" impressionant tocant alhora i brillant cadascun d'ells en les seves improvisacions. Cal esmentar, per qui no ho sàpiga, que el primer va ser mestre del segon a l'Esmuc i que en Biel és bàsicament un saxofonista tenor i soprano alhora que gran clarinetista, i que ves per on i amb aquesta banda el tenim al saxo alto i tocant-lo de manera increïble, com ell és de músic i molt bon xaval que és. Una gran incorporació doncs que segur farà que aquest projecte tiri endavant també seguint la nova Traça Infinita.
Miquel Tuset i Mallol.

Jesse Davis Quartet featuring Raynald Colom al Jamboree, 16 de setembre.

Un Jamboree ple de gom a gom amb en Jesse Davis Quartet featuring Ray Colom...amb Joan Monné, Ignasi González i Jo Krause...un altre concert de 10. 

En un altre dia de ple absolut al Jamboree, Jesse Davis va presentar-nos el seu pupil, el seu amic, l'home, el músic complet que ha esdevingut després d'haver-lo ajudat en els seus inicis quan encara era un nen amb uns ulls molts grossos que se'l mirava i li ho preguntava tot, sense parar. L'anècdota de quan va ser la primera vegada que es van conèixer em sembla que no ens va aclarir la data, al menys jo no la vaig captar. El que sí sé i recordo és, haver-los vist a tots dos ja fa una pila d'anys (evidentment amb una altra base rítmica) en un Festival de Jazz de Terrassa en un diumenge gratuït a la Plaça Catalunya. Ray era quasi un nen i jo diria que hi eren tots dos, sinó ja em corregireu.

Un dia on no trobes a faltar temes propis i gaudeixis més i més tornant a escoltar els vells i coneguts estàndards, gràcies a la mestria de tots els implicats. Vaig arribar a la meitat del primer passe i em vaig empassar el segon havent de marxar a la meitat del tema bis; coses dels transports públics. Un públic atent i amatent, va aplaudir amb ganes totes les intervencions, solistes o no, del quintet. Els solos es van implementar des del "front line", majorment, amb l'afegitó sempre magistral del Joan al piano. L'Ignasi en va fer un al primer passe i un altre en el segon, que va ser un magnífic blues. Sempre es veuen les evolucions dels músics, tot i que en els súper consolidats mestres potser jo no les noto tant. Tot i així, vaig poder constatar el mestratge de Ray Colom interpretant a la "vella escola" fent costat al seu amic i mentor, i sovint "volant" segons el seu criteri. No sé si algú que hi va ser estarà d'acord amb mi, però aquesta va ser la meva impressió. L'escoltaves solejant amb rapidesa i fluidesa al més pur estil bopper, i poc després ell se situava en una altra ona estilística, la seva, el seu llenguatge, on la recerca melòdica i rítmica era ostensiblement diferent. Llenguatge divers i reeixit d'un dels més grans metalls de casa nostra. 

La fluïdesa del líder americà i ja quasi d'aquí (tal és la connexió que te Davis amb els músics de casa nostra), va ser aclaparadora. L'energia d'aquest home-músic és immensa i així ens ho va mostrar en uns llargs solos amb un fraseig incontestable i sempre amb reminiscències Parkerianes. El seu so, el de l'alto, no és pas el dels habituals. Hi ha afegit un tudell "corbat de tenor" i no sé si per això li sona d'una altra manera o què. Alguna cosa hi tindrà ell a veure. Les preguntes-respostes que es van fer els dos amics-vents varen ser antològiques. Interminables a vegades, i sempre incontestables..he..he. Si ells dos sols podien omplir l'escenari de torrents de notes, en Joan Monné aconseguia tranquil·litzar-nos a tots amb la seva plàcida i sempre somrient intervenció solista. Posar-s'hi després de la potència dels vents, requeria pau i calma i així ens la va transmetre l'amic i mestre molinenc, i no només, car la tècnica, pulcritud i nítida pulsació en cadascun dels seus solos hi va ser omnipresent. La delicadesa d'aquest músic i millor persona l'hem constatat incomptables vegades i per parlar d'algú només diria "Benny Golson", amb el qual ha col·laborat en les darreres ocasions que el Màster americà ha trepitjat la pell de brau. 

Temes potents com "What is this thing called love" van anar de la mà d'un magnífic "Skylark" amb un Ray magistral i un preciós "Stardust" ja al final. L'Ignasi González ha protagonitzat una gran evolució la qual vam poder constatar també en l'anterior actuació de Golson, on va ser felicitat per aquest, dalt de l'escenari, i per nosaltres entre els quals l'Antonio Narváez i jo mateix. M'hauria agradat haver-lo escoltat en més solos però la cosa va anar com va anar i com he dit abans, en el seu Blues va estar genial. Si la màquina tirava i tirava és perquè al darrera hi havia un motor potent i swingat que no va parar i aquest va ser en Jo Krause. Potent i precís, va fer de la secció rítmica el poder motriu, amb un Ignasi fent "walkings" a tot drap i un Joan amb els acords adequats i rítmicament quadrats. Els seus "quarts" varen ser brutals i més encara els seus solos, un a cada passe ?? el del segon, bestial.

En definitiva un magnífic concert el del divendres i que avui podreu gaudir de nou, si no ho vareu fer ahir, tot i la seguretat que serà diferent amb la participació al piano de l'amic Albert Bover. 

De nou el so i freds van estar a càrrec de l'entranyable Alex Monsoliu, i segons ell, no va tenir cap problema acústic, car els mateixos músics compensaven les variacions de volum que es produïen a l'escenari. Sempre persistent en l'amabilitat, l'Òscar de Pombo. Gràcies Pere Pons per oferir-nos el millor Jazz que es pot escoltar a casa nostra en el millor i més proper espai, el Jamboree.
Miquel Tuset i Mallol.

Dado Moroni Quartet al Jamboree, 15 de setembre de 2016

Doncs amb moltes ganes vam voler anar a veure a aquest grandíssim i reconegut pianista italià, acompanyat per a la ocasió per dos grans del jazz de casa nostra, en Marc Miralta i Perico Sambeat. Una formació magnífica de la mà d'aquest mestre italià avesat a tocar amb la flor i nata del jazz mundial. Temes estàndards i propis interpretats amb total solvència pel pianista, acompanyat per una secció rítmica impactant, amb el sempre inconmensurable Miralta a les baquetes i el gran contrabaixista suís Stephan Kurmann. Per la seva banda, un dels millors altos del país, en Perico Sambeat va arrodonir amb el seu so aquest magnífic concert. Fa dies però recordo que va ser un gran concert de Jazz, i més encara si considerem que els dos "nostres" s'hi devien afegir per a la ocasió i per després anar també a Suïssa a tocar a casa del contrabaixista.

I això és el que vaig escriure per a la ocasió:

Ara mateix amb Dado Moroni Quartet amb Perico Sambeat i Marc Miralta...i el gran contrabaixista suïs Stephan Kurmann el qual gestiona un club de Jazz a Basilea, i vet aquí que és on aniran un parell de dies. Allà gaudiran com ho hem fet nosaltres avui amb un concert de 10, paraula de Pere Pons , en els dos passes amb el Jamboree quasi hasta la bandera. Temes propis i versions magnífiques com la preciosa "Chelsea Bridge" entre d'altres, amb improvisacions extraordinàries de tots quatre i també com a convidat en Lluc Casares Alcobé en un tema del Perico, un 15/8 sembla que ha dit. Dado Moroni és un paio de quasi dos metres capaç d'aixecar el piano amb una cama tot i esplaiant-se en les seves impros. I amb despistes inclosos quasi oblidant-me del magnífic so a càrrec de l' Àlex Monsoliu Seoane i freds diversos i sempre present l'Òscar i la seva gentil·lesa.

I com que ja fa dies de tot plegat, serveixin aquestes quatre ratlles per recordar-ho.
Miquel Tuset.