Mr. Lee Konitz & Catalan Quartet, Mas i Mas al Jamboree, 29 i 30 de juliol de 2016.

Doncs si el dia anterior vam gaudir amb Mr. Marsalis, l'endemà també ho vàrem fer amb el gran Lee Konitz i el seu Catalan Quartet. Una formació ad-hoc per a la ocasió amb el Marco Mezquida, piano; Bori Albeo, contrabaix i Ramon Prats, bateria. 

I això és el que vaig escriure mentre tornava a casa, primer al metro i després al tren, tot i acabar-ho en arribar a casa....

La música, la persona, el mestre...Mr Lee Konitz...dos entranyables passes, un trosset de la seva vida que ha volgut compartir amb tots nosaltres. Si al primer passe ha estat una mica contingut, cantant potser més que tocant...estàndards enllassats a mode de medley, el segon set ha estat més instrumentista, amb un fraseig magnífic i amb algun tema propi, Lee?, i la seva versió del Out of nowhere. De fet ha estat una classe magistral per a tots els presents però molt més pel magnífic trio acompanyant Marco Mezquida, Bori Albero i Ramon Prats. 

Qui millor què ells per gaudir-ho, gaudir-lo tan a prop. La compenetració ha estat total, a cada moment, a cada nota. La interacció, perfecte. Un concert 100% acústic, on la bateria l'ha fregat més que picat, Ramon, i la nitidesa del piano a les mans destres i avui sempre delicades del Marco, han catapultat el sempre expansiu i somrient, content, Bori. Aquest ha volat tot lo que ha volgut, sol, i també amb el suau frec de les escombretes. El mateix Lee ha intervingut al final tot i recordant-li que havia d'aterrar. Una lliçó d'humilitat, de música, de improvisació com quan el mestre ha tocat una línia tot i encoratjant-los a afegir-s'hi. En acabar-la, Marco ha tocat les últimes notes, tot i mirant-lo volguen dir que no era tan fàcil. Després sí, ho ha desenvolupat segons el seu criteri i els companys l'han seguit, així com també el mestre. Avui la música ha anat in crescendo o sigui que demà ja partirà de molt a munt. Si hi podeu anar, aneu-hi i ja m'ho explicareu. Voilà.

En aquestes ratlles no hi ha els sentiments que sorgien de tots nosaltres a mida que els minuts passaven. Veure de quina manera respectuosa els nostres nois acaronaven cadascuna de les seves intervencions acompanyant-lo quan ell solejava. Entendre a cada moment que el Mestre podia intervenir fins i tot en un solo teu, d'ells, i ràpidament deixar-lo i tornar a la feina d'acompanyant, humilment, orgullosament d'estar-lo acompanyant, doncs això no te preu. Mr. Konitz també està atrotinat, tot i això i en el primer dia que és quan hi vaig anar, vaig poder veure'n les seves dificultats a l'hora d'esbufegar un instrument que ara se li resistia. Cantar era la seva manera de mostrar-nos com improvisaria si tot estigués com abans. Improviseu cantant, ens estava dient. La canya li feia la guitza i tot i així va deixar anar unes improvisacions d'aquelles de llibre. Molts músics també van omplir el Jamboree i molts aficionats ja granadets hi van ser, escoltant tots nosaltres amb el màxim respecte, amb la màxima atenció i amor. 

Em vaig quedar a fer unes menges gregues amb la Imma Casanellas i el Miquel Bricullè, i tot i jo portar-los a l'hort, va ser ell qui ho va pagar tot. Se'm va avançar....els n'hi dec una.

O sigui que hi vam tornar tot i esperant tornar-lo a veure'l i escoltar-lo i amb ganes de veure com encetava el segon passe. El fet és que aquest segon passe va estar força més reeixit amb moltes més intervencions amb el saxo alto i no tantes cantant i fent algunes línies d'improvisació força interessants, com vaig comentar el seu dia i haureu llegit més a munt en cursiva. En fi, que gràcies de nou al Pere Pons per aconseguir fer venir aquests grans mestres del jazz de tots els temps, i poder gaudir amb ells en els seus possibles darrers moments. No oblidem que s'acosten als 90. És evident que el meu desig és que visquin els més anys possibles si és que ho poden fer amb dignitat, dignament, car a vegades val més deixar-ho córrer d'una puta vegada.
Gràcies a l'Elena Màrquez per cedir-me les seves magnífiques fotos.
Miquel Tuset i Mallol.

Elis Marsalis Trio featuring Jesse Davis al concert inaugural 14è Festival Mas i Mas, Jamboree, 28 de juliol de 2016

Doncs és evident que no podíem inaugurar el 14è Festival Mas i Mas al Jamboree de cap millor manera. De fet, l'expectació per veure de ben a prop aquest "jazz màster" era impressionant. La sala així ho va mostrar, en els dos passes i ben plena d'aficionats a la vegada que molts músics. Valia molt i molt la pena, gaudir de la sensibilitat del mestre de la pedagogia del jazz a la vegada que igualment pianista sense oblidar tota la seva prole de fills. 
Sense jo saber-ho i no ho sé si l'Òscar de Pombo, vam estar xerrant i bevent uns xupitos a trio amb el net de l'avi i fill del Wynton. Un xaval la mar de simpàtic i força amable, amb el qual vam gaudir força. El detall....en acabar el segon passe i jo sortint dels serveis, em trobo de cara al mestre acompanyat del noi, i jo que li dic...thank you for your music, Mr Marsalis, also for your family....Marsalis family....per la qual cosa ambdós em van mirar obrint els ulls amb un somriure d'un clar agraïment.

Bé, si parlem de la música que van tocar, dir-vos que van ser tot una sèrie d'estàndards començant per un Stella by starlight en el primer passe i seguint amb el Think of one de Monk, temes de Cole Porter com el Love for sale i demés estàndards. Veient com anava l'home, el mestre, ja força vellet i atrotinat, m'atreveixo a dir que en format trio poc podrien aguantar un bolo, i parlo només del papa Marsalis. La seva delicadesa al piano i les seves bones interpretacions van anar acompanyades de tres vertaders "cracs" en plena forma. El contrabaixista Darryl Hall i el bateria italià Mario Gonzi van ser la potent base rítmica que va donar les ales necessàries per deixar volar al nostre amic al saxo alto Jesse Davis. 

Certament hi havia contrabaixistes entre els músics assistents i ben bé que s'ho valia el mestre Hall. La seva destresa al contrabaix la mostrar en tot moment i també en uns magnífics solos que va desenvolupar. Ben atent hi vaig veure a l'amic Ignasi Sabadell i de ben segur alguns altres n'hi deuria haver. El baterista d'origen italià també va estar a l'alçada del seu company de trio base, de trio del papa Marsalis. Tot i això, us recordo que qui més va "currar-s'ho" va ser el nostre estimat Jesse Davis. D'entrada dir-vos que aquest crac del saxo alto sembla ser una mena de "cercador" de sons diversos i per això no para de "remenar" el seu alto tot i "tunejant-lo" de la manera que a ell li sembla millor. En això estem i això us ho dic perquè aquest màster es va presentar amb un alto i un tudell en forma de tenor. En el segon passe li vaig dir quelcom relacionat amb això i no, no, em va dir que el tudell també era d'un alto, és clar, car sinó no s'hi adaptaria. Segons el Lluc, és un "freaky" i cada vegada que es veuen li ho diu...ja m'imagino jo el gran somriure que se li marcarà a la cara del Jesse quan en Lluc li ho digui. L'amistat d'aquest músic americà amb els molts músics que hi havia a la sala és més que evident. Gent com els Smack Dab s'han vist acompanyats per la seva gran presència, per no parlar de la Barcelona Jazz Orquestra, el pianista de la qual, Ignasi Terrassa també hi va assistir. No oblidem tampoc la participació de Jesse en els diversos projectes del Joan Chamorro i la Sant Andreu Jazz Band i projectes presentant els nois i noies de la banda. 

En fi, que a banda de ser una persona entranyable i estimada per tots, va ser qui va aguantar el bolo del papa Marsalis. Si dic aguantar ho dic en el bon sentit de la paraula, el sentit energètic car no el musical. Mr. Marsalis te l'essència personal suficient per enlluernar-nos amb les seves interpretacions, tot i que el problema  hauria estat potser la manca d'energia per fer la feina ells sols tots tres, els dos passes. Si n'hi ha tres, aquests toquen més temes i durant tota l'estona. Si n'hi ha quatre, la feina està força més repartida i finalment acaben tocant menys temes per la llargària de les improvisacions.

Les ganes d'escolar-los eren les suficients per tornar-hi després de sopar, de menjar un tall de pizza...i així va ser que ens hi vam trobar els mateixos i uns quants més de nous...i així que el primer tema que va sonar en el segon passe va ser el All The Things You Are amb una magnífica intervenció del gran saxo alto Jesse Davis. Les músiques van seguir volant al més enllà, i de la mà que hi vam anar tots nosaltres...
Miquel Tuset i Mallol.

Jordi Rabascall Quintet, "Veus de Jazz al Terrat del Md'HdC", 27 de juliol de 2016.

Jordi Rabascall by Josep Tomàs
Aquest va ser un dia de perdre'ns la música de Gerry Bergonzi i demés "mostrus" per una badada d'aquelles de per sucar-hi pa. Resulta que havíem d'anar (on finalment vam anar) a veure al Jordi Rabascall Quintet  i el seu projecte de "Sinatra at the Apartment" al, terrat del Museu d'Història de Catalunya i abans vam voler-lo visitar amb una visita guiada. L'assumpte és que aquesta visita la podíem haver fet qualsevol altre dia i així hauríem pogut gaudir amb el "mestres" que van sonar a la nostra Cova-Cava. En fi, que vam fer el préssec, vam estar-nos una estona pel museu, (magnífic i molt ben explicat per una hostessa) i finalment vam fer cap al terrat a agafar lloc ben a prop.

Hi anàvem una bona colla, i la feina la vam tenir tot i informant als qui volien asseure's a les dues files de cadires que havíem reservat, que això, que estaven reservades. Una colla d'amics amb el David Carreras, Montse, Joan Recolons, Mary Gumà, Maria Rosa Ferré,  i una parella més, alhora que la Carme Puche i dues amigues més. Deu ni do. 

Oriol by Josep Tomás
Un terrat aquest el del Museu d'Història amb unes vistes al port i ciutat magnífiques, i més que s'hi tornen a mida que es fa de nit. La gent anava omplint els espais, alguns però sopant i els més fent cua per aconseguir els beures inclosos en l'entrada, un vermouth amb tònica i glaçons diversos. 

Els músics s'estaven preparant a la vegada que el Josep Tomàs preparant els seus estris i també els dos tècnics de so de la Nova Jazz Cava, (recordem que aquests esdeveniments estant muntats des de Terrassa). Fet i fet el Jordi va fer les primeres incursions a l'escenari tot i apuntant l'esdeveniment i comunicant que ben aviat començaria. 

Manel i Claudio by Josep Tomàs
Abans però, ja ens va informar que tenia ben a prop un Jack Daniels d'aquells de gran solera, un dels pocs que Frank Sinatra va tenir a les mans, car en van fer una petita sèrie i aquella n'era una de la sèrie...en fi, que aquell whiskey tenia tota una llarga història. 

El projecte que presentaven està relacionat amb les músiques  més íntimes que Sinatra havia enregistrat al llarg de la seva vida, i això és el que en Jordi Rabascall, veu; Claudio Marrero, saxo tenor, flauta i synth; Rodrigo G. Pahlen, piano i harmònica; Manel Fortià, contrabaix i Oriol González Orti, bateria, ens van interpretar.

Alguns temes es van interpretar amb ínfims arranjaments, és a di, quasi originals, tot i que d'altres tenien alteracions diverses fins i tot rítmiques a la vegada que melòdiques i harmòniques. Aquesta és la novetat pel que fa a cantar temes que cantava Sinatra, que en algun moment et pots trobar que no els acabes de situar. És la gràcia i d'això sembla que en sortirà algun disc, o sigui que haurem d'estar amatents. 

De tots és coneguda la capacitat artística d'aquest cantant autodidacta, Jordi Rabascall. En sabem també les seves virtuts pel que fa a l'ample registre de la seva magnífica i agradable veu, però cada vegada veiem que domina més i més el fet d'improvisar. Tot i no fer-ho segons els "patrons" estàndards, aconsegueix que ens agradi fent-ho segons el seu tarannà i lliure personalitat. L'escenari és una eina que domina a la perfecció i és un dels pocs que gaudeix alegrament improvisant fins i tot parlant i a la vegada ens fa gaudir per la seva llibertat i molt bon rotllo. No és un comediant però, i en cap moment tens la sensació del ridícul aliè. Tot i que sí pugui ser un comediant com la majoria dels de la "faràndula".

Públic, Rodrigo, Jordi i Claudio, by Josep Tomàs
Els acompanyants van estar immensos com el jove i cada vegada millor saxofonista, en Claudio Marrero el qual ens va mostrar les seves virtuts també a la flauta i sintetitzador. Rodrigo G. Pahlen és un altre dels músics sorprenents que corren per l'escena Barcelonina. Ell mateix és un dels nostres millors harmonicistes de Jazz a la vegada que gran pianista. Rodrigo és un supervivent d'una de les sagues de músics de l'Uruguai i Suïssa, d'on sembla que venen els seus avantpassats, i on un seu besavi havia tocat amb Mahler, si no vaig errat. Manel Fortià és un altre dels contrabaixistes més  en forma de l'escena catalana, ell amb projectes diversos sota el braç, com el que signa amb el Marco Mezquida. Alguns dels seus altres projectes més han sonat al programa de ràdio Jazz Club de Nit, per la qual cosa us recomano la seva ulterior escolta. El darrer en disputa, que no, és el gran drummer terrasenc Oriol González Orti. Aquest és, com tots els altres, una magnífica persona alhora que un magnífic i polièdric bateria avesat a interpretar les més diverses músiques dins i fora del jazz. La seva simpatia és però sinònim de bonhomia, i sempre el veure-u foten "conya" en alguna foto, "afoto". La seva mestria però és ben sabuda i mostrada en cadascuna de les seves intervencions.

Bé, crec que van fer alguna "estrena", algun  tema que sonava per primera vegada força reeixit, i on també en  el Bis, van fer una altra de les seves creacions, tot i arranjant un tema de "La Veu" amb ritmes diversos i amb un llarguíssim i magnífic solo del jove canari al saxo tenor.

Desitjo que tinguin la sort que es mereixen, que sí la tindran, que ja la tenen, i a veure si podem tenir entre les mans ben aviat el seu projecte editat.
Miquel Tuset i Mallol.

Cloenda 7è Festival de Jam Sessions a Sant Vicenç dels Horts, 22 de juliol de 2016

Doncs continuant amb l'actualització del blog, ara toca parlar del darrer dia del 7è Festival de Jam Sessions....i així van ser les "quatre ratlles" que vaig posar al FB....

Doncs ara mateix arribat i ben cansat després de la gran moguda que ha suposat el canvi d'ubicació motivat pels trons, llampecs i pluja que ens ha intentat malmetre la cloenda i ni això ha pogut amb nosaltres. Hem aconseguit que força gent vingués a la Sala Xica, tot i que quasi una dotzena ens han deixat per anar a sopar a la cuina de baix, collons. Tot i això, hem estat una bona colla entre músics i públic i puc afirmar que ens ho hem passat d'allò més bé, ambdós. Primer el combo de l'Escola Jam Session amb dues magnífiques noies, cantant una, na Jara Aiala; pianista l'altra, na Nuria Gar, en Macià AC a la bateria i controlant-ho tot l'amic Emilio Nieto. Una bona estona de projecte i ben acompanyats que han estat pel Geni Barry el qual els hi ha volgut donar un cop de mà, vaja, de dues mans.

Després d'elles ha estat el combo del JCLV amb Geni Barry, Carles Pineda, Jordi Pujol, Albert Caire, Pau Lligadas i Enrique Heredia. Uns magnífics temes per després encetar la Jam Session amb el Juan Carlos Speedy González, Modest Pelfort Fabregas, el mateix Emilio Nieto, la Nuria, en Macià i jo mateix. Un fi de Festival, el 7è que hem de dir que ha estat una magnífica cloenda amb tota la essència del què és aquest Festival de Jam Sessions amb combos d'escoles de música i també alguns professors.
Abans però hem fet un gran sopar de germanor, nooooo, sense truites de patates i ceba...i sí amb els "montaditos" que ens ha preparat l'amic Jesús de La Taska....tots plegats conjuntament amb els acompanyants de l'escola i els tècnics Quim Isern i ajudant-lo el Juan.

Miquel Tuset i Mallol.

The Infidels al Jardí Tete Montoliu, música als parcs, 20 de juliol de 2016

Doncs en un dia que no teníem prevista aquesta música, ens hi vam trobar com per casualitat. Havíem quedat per anar per primera vegada a l'Ocaña a veure el trio amb el Vicent Macià, Martín Léiton i Ramon Prats i ens vam equivocar de dia, o sigui que el Joan Recolons va veure que feien jazz als jardins Tete Montoliu i de cap allà que hi vam anar. Només arribar ja ens esperava una molt amable noia que feia tasques d'hostessa informant-nos del què anàvem a veure. En veure el nom de la Milena Casado vaig respirar...eps, que ja sé qui és la Milena....els hi vaig recordar que l'havíem vist a 23 Robadors formant part de la Martín Léiton Big Band....ah sí, van dir.....ostres, collonut....

Ens vam asseure a la segona fila tot i esperant l'hora d'inici i que no acabés plovent. Van començar puntuals i vam tenir sort que la pluja no caigués. Una formació aquesta, amb teclat, contrabaix, bateria i ella al flugelhorn. Em va semblar veure una trompeta, el cas és però que no la va treure i només la vam escoltar amb el fiscorn. El primer tema va ser un magnífic How deep is the ocean. Van seguir amb d'altres meravelles  molt ben interpretades totes en un estil marcadament "cool", segons la meva opinió. Tot i haver-hi temes amb més tempo, els sons em van semblar situar-se en l'ona cool.....

Una formació amb: Daniel Ferruz, teclat; Milena Casado, trompeta; Corentin Le Hir, contrabaix i Adrià Claramunt, bateria. 

Ens vam quedar amb detalls interpretatius de tots quatre tot i dominar més el contrabaixista i la intèrpret de metall. l'Adrià i Daniel van estar perfectes en la seva tasca de base rítmica de la qual també en participa el jove contrabaixista. Aquest però, ens va deixar uns solos magnífics alhora que la jove trompetista. Del Daniel van fer-ne un  tema, una preciosa balada, melodia i harmonies, on també va brillar de manera individual així com també en els altres temes. Els "quarts" del bateria Adrià van ser els adequats i es va mostrar correcte i gens sorollós, la qual cosa s'agraeix. Milena és una jove cubana amb una trajectòria i futur que no dubto li seran molt propicis. L'hem vist poques vegades però ja n'hem tingut prou per entendre que estem davant d'una més que promesa, una realitat. Si no estic errat, crec que se n'anirà a al Berklee College of Music de Boston amb alguna beca i potser "Fullright", si és que s'escriu així. En fi, que aquesta és una formació muntada "ad-hoc" per aquests dies de l'estiu i la "música als parcs" de Barcelona. Els Infidels no ho són tant, o potser sí, ho són del tot, afortunadament, com tots nosaltres. 
Miquel Tuset i Mallol.

2n dia del 7è Festival de Jam Sessions amb El Musical i Esmuc, 16 de juliol de 2016.

Doncs aquest segon dia de Festival de Jam Sessions el vam tornar a fer al pati jardí de Can Comamala i va començar amb el combo d'alumnes de grau professional de l'escola El Musical de Bellaterra.

Aquest combo es va presentar amb una formació jove amb una base rítmica liderada pel Jordi Gaspar al baix elèctric, guitarra baixa més aviat. El van acompanyar el seu fill Ricard al teclat i en David a la bateria. Amb la guitarra nítida del jove Albert Muñoz, aquest quartet va iniciar les músiques d'aquesta segona nit de festival amb un tema instrumental. Aquesta va ser la seva presentació i va ser el mateix Jordi qui la va fer després del tema. Teníem però la sorpresa d'escoltar a una veu gens típica però amb molta personalitat i que segur ens donarà moltes alegries en un futur no gaire llunyà, esperem. Aquest és la veu de Mirentxu Palomar. Una veu de registre mig i entonació acurada a la vegada que amb una gran creativitat interpretativa. Temes de Steve Wonder per després el Let's Cool One de Monk, van anar configurant el concert d'aquest combo el qual va estar força aplaudit. Sempre hauria de ser així, que els aplaudiments vinguessin del públic aficionat però també d'una munió de familiars i amics que van acompanyar a aquest combo. 

Els primers en arribar van ser els avis de la Mirentxu i ben bé que es van presentar i jo que els vaig situar a primer fila, amb reserva de més taules per els altres familiars. Mentre aquests joves tocaven, els del combo de l'Esmuc s'estaven alimentant amb les magnífiques menges de La Taska. Sempre faig que mentre uns toquen els altres escolten, i així va passar en acabar els temes aquesta escola, que els nois de l'Esmuc es van posar a tocar i els de El Musical a sopar, conjuntament amb pares i profes de l'escola. D'altres temes van sonar com el Softly as in the morning sunrise i demés temes estàndards "portats" al "Funk" amb tot el respecte per la tradició. 
Havíem de comptar amb l'Eladio Reinón però no va poder venir per problemes de salud no greus però que el van indisposar. Tots que ho vam lamentar. Una gran llàstima l'absència forçada d'aquest gran mestre i millor persona. 
Els solos d'aquesta formació es van anar desenvolupant amb la participació de tots els nois, i la del gran màster dels sons més baixos de l'espectre, en Jordi Gaspar, el qual va arrencar sense esforç aparent els nostres aplaudiments. Els temes van anar-se desenvolupant de manera natural, essent alguns d'ells coneguts del món del pop amb uns arranjaments força reeixits i ben interpretats pels joves músics i màster acompanyant.

Després d'ells i els merescuts aplaudiments van pujar els joves de grau superior de l'Esmuc. El combo que es va presentar va ser el Combo Coltrane amb el Joan Mar Sauqué, trompeta; Albert Carrique, saxo alto; Clara Lai, teclat; Xavi Castillo, contrabaix i Joan Moll, bateria. Una formació excel·lent amb un treball sobre la música de Coltrane el qual han desenvolupat al llarg del curs i que tant bé van saber-nos interpretar. De fet teniem moltes ganes d'escoltar-los per diversos motius, com per exemple la parella solista de vents, l'Albert / Joan Mar, ambdós ja amb una sòlida reputació pels seus treballs amb formacions de prestigi com la Vicens Martin Dream Big Band en el cas de l'Albert i amb la Sant Andreu Jazz Band / Joan Chamorro en el cas del Joan Mar. La secció rítmica la liderava la pianista Clara Lai de la qual n'havíem sentit a parlar així com del bateria Joan Moll aquest assidu a les Jam Sesions de la Nova Jazz Cava. Teníem però en aquesta formació a un músic ja professional, en Xavi Castillo, el qual col·labora amb força projectes actuals. Aquest és un músic amb un llenguatge fresc i àgil, dominador de l'instrument i un referent actual del contrabaix. 

De fet en Xavi va venir fent una substitució del contrabaixista original del combo, el qual no va poder venir. El mateix Albert va venir substituint a un altre vent, i ja veieu de quina manera ho van fer tots dos. Després de dos temes amb marcat accent hard bop van delectar-nos amb una magnífica balada, Naima, per totes les senyes. Ja els havíem escoltat abans i gaudit amb el magnífic so de trompeta i saxo alto. Quin so més impressionant i jazzístic. Uns nois amb tot un futur al seu davant. Una formació que venia preparada  amb un gran i llarg repertori que malauradament no van poder interpretar per assumptes de temps i que ho havíem de fer perquè els músics que van venir poguessin tocar també. Al final aquests van ser el Juan Carlos "Speedy"  i jo mateix. Ja va essent "normal" trobar-nos tots dos a l'escenari compartint-lo amb aquests joves mestres. Gràcies a ell, no m'ho haig de "fer" jo sol. Gràcies Juan Carlos. La teva afició també és la meva i espero que així segueixi. Aquest combo va tocar més de tres quarts d'hora incloent-hi el primer tema de Jam que van fer amb els dos Jordis de l'escola El Musical, en Jordi Gaspar i Jordi Martínez, contrabaix ara sí i teclat respectivament. S'ha de dir que el repertori de Coltrane escollit i treballat no és el més trillat de temes súper coneguts i sí que se li notava l'empremta i estil. Aquest darrer tema interpretat per les dues escoles va resultar ser un magnífic Blues que va servir per donar pas a la Jam Session on hi vam participar nosaltres amb alguns d'ells.

El primer tema va tornar a ser protagonitzat pel combo de El Musical i tot gràcies a la insistència dels seus amics i familiars, així és que els vam tornar a convidar a pujar a l'escenari i tocar un tema instrumental. Després d'ells ens hi vam posar amb el Blue Monk i havent convidat a la Mirentxu a cantar, a improvisar el que volgués. Ens trobàvem ja en la nostra salsa amb temes coneguts i on ens podíem desenvolupar segons les nostres limitacions i habilitats o manca d'elles. Mirentxu va improvisar amb força gust per la seva edat. I és que no us havia dit que te només 15 anyets, tot i no semblar-ho. La nena sembla més noia que nena. Més formada mentalment per l'edat que te, la qual cosa ja ens diu que s'ho pren força en serio. Després ens hi  vam posar amb el Alone Together amb el reforç magnífic del Jordi Gaspar al contrabaix. 

El Juan Carlos va seguir el solo amb el seu característic i potent so, totalment desinhibit. Després d'aquest tema vam convidar als dos vents de l'Esmuc a tocar el Bye bye Blackbird. Poder estar-nos amb ells tot i escoltant-los de quina manera i frescor van interpretar-lo, amb un fraseig ràpid i lleuger, és quelcom que em fa molta il·lusió al menys a mi. A l'Albert li segueixo la seva evolució de fa anys, de quan van venir amb l'Òscar Latorre i d'altres nois amb metalls representat a l'Escola Municipal d'Olesa de Montserrat en un ja llunyà Festival de Jam Sessions, potser el segon, quan ho fèiem tot a la Plaça Sant Jordi. Bé, doncs aquests nois són ara ja uns mestres als quals haurem de veure de lluny. El darrer tema que vam fer va ser el Now's the Time , un Blues en F, en D per a nosaltres, tema de Parker que també ens agrada molt i amb el qual ens apanyem més o menys bé. Després d'això i minuts abans de l'hora fatídica, les 00h, vam acomiadar el segon dia de Festival tot i agraint a tots els músics la seva participació, a les escoles la seva participació, a tots els presents el seu recolzament i a l'ajuntament el seu recolzament el qual va succeint any rera any. 
Miquel Tuset i Mallol.

Jazz a les Vinyes a "Ca la Mary", diumenge 10 de juliol de 2016.

I seguint passant d'un lloc a l'altre....

Molt bon dilluns a tothom, avui encara fet pols, enfebrat amb tos i mala llet a sobre....hi era, i vaig afrontar-ho i no ho havia d'haver fet. Constipat vol dir també sord, i si a més no se'n sap prou, no t'hi fotis. Bé, a banda d'això, el dia d'ahir a la caseta Gumà, de la Mary Guma Garcia va ser extraordinari. Com cada any des d'en fa alguns, i en el segon cap de setmana de juliol, Mary convida a tot de músics professionals i a alguns aficionats a participar en un dia de Jazz a les Vinyes a ca seva, a Santa Maria de Miralles, tot just a una horeta i escaig de Barcelona. Pels nou vinguts, hi ha una presentació del seu taller de ceràmica i la seva magnífica obra exposada a les diferents sales que hi ha. Pels altres, xerrar, salutacions i abraçades per posteriorment situar-nos al voltant de l'aperitiu preparat amb tot el carinyo per ella i les seves amigues. Aquest any però, de Sant Vicenç dels Horts van arribar 5 truites que van desaparèixer quasi del tot abans de dinar. Un dinar posterior amb arròs salvatge, enciams, escalivada i un magnífic fricandó amb moixernons i d'altres "boletus", regat amb vins diversos i per arrodonir-ho amb cava i pastís a les postres. 

Després del magnífic àpat, temps per la xerrada els més, per estirar-se i fer una mica de migdiada els altres, i passada l'estona i quasi sense adonar-nos-en ens vam trobar escoltant, de lluny, els diversos instruments que anaven sonant tot i manipulats pels diferents músics, tots ells fent proves de so. Mary va presentar l'acte tot i agraint tothom la seva presència i en Valentí va cridar als músics que formarien el primer combo...en Josep Maria Farràs, Joan Masachs, Dani Rambla, Ramon Grimalt i Adrià Font van ser els Màsters inicials tot i interpretant un parell de temes en el més pur Mainstream. Després d'ells va aparèixer una formació amb seu a Olesa amb aires més funkies amb una bona cantant i formació amb dues guitarres, baix elèctric i bateria. 

Després d'ells, va aparèixer un projecte muntat a Cuba pel pianista i guitarrista on hi apareix Roser Monforte Gascon als diversos i dolços vents. Aquest és un projecte a quintet, crec que em van dir, però que ahir el van provar a trio, on les belles melodies i els ritmes suaus es barregen amb sons més clàssics. El Valentí els va fer tocar un tercer tema, també encoratjat per la bellesa de les músiques dels tres, també d'Olesa. La quarta formació abans del berenar va ser la del mestre Aldo Caviglia, amb els joves cracs Albert Carrique, Oriol Vallès, Alba Pujals Roigé, Jöel Gonzalez Marsellach, Joan Humet i jo mateix. Ells van tocar perfecte un parell de temes, el Bye Bye Blacbird i el Perdido, i és així com ens vam trobar amb el desitjat berenar.

Amb la meva situació anímica post play, enfebrat i fet pols, vam optar amb la Juana Muñoz Andreo de plegar veles tot i acomiadant-me dels dos amfitrions, Mary i Valentí, així com dels amics i algun músic. Segur que la segona part devia anar la mar de bé, car mentre marxàvem, escoltava de lluny la preciosa veu de la Laia Porta i la nítida trompeta de Dan Posen.
Miquel Tuset i Mallol.

Benny Golson Quartet al Jamboree el 9 de juliol

I seguim passant del Facebook al Blogbook....

Ara mateix al tren esperant que surti a les 00h per tornar a casa. Si ahir vam vibrar amb el funk de Princess Of Time avui ho hem fet per partida doble amb un dels Masters del Jazz, en Benny Golson a ritme de swing. Dos passes magistrals amb màster classes en cadascun d'ells. Benny és un gran pedagog i per tant comunicador. Les seves històries li han servit per introduir-nos el tema següent i han estat en alguns casos impressionants, quan ens ha explicat qui era un jove trompetista anomenat Clifford Brown, des de tocar a les Jams de Philly fins el tràgic moment de la seva mort. La Mònica Sabrià Miracle fins i tot s'ha emocionat més i li han caigut unes llagrimetes. El tema per descomptat ha estat "I remember Clifford". Abans havia sonat Whisper Not, després d'explicar-nos que el va compondre en 20 minuts. Quan els hi va explicar als companys li van fer broma tot i dient-li que no podia ser gaire bo. Una primera part magnífica amb una història una mica llarga, sort n'ha tingut de no ser-hi la seva dona, sobre els seus inicis amb els amics de North Philadelphia, Coltrane, Jo Jones (Philly), etc...havent-hi sa mare pel mig i en una ocasió que els hi van cancelar un concert a la Big Band on hi tocaven. Un altre tema que ha sonat, crec que el segon, ha estat "Mr P.C." també després d'explicar-nos que el seu amic Coltrane potser li hauria dedicat a Paul Chambers. El primer set ha conclòs amb el magnífic tema de "Brownie" anomenat "Timekeepers" havent començat amb l'"Horizon Ahead".
El segon passe després d'un quart de pizza ha estat encara millor pel fet d'haver-hi encara més aficionats. Els temes propis han compartit escenari amb el "Take the A train" i un slow "Now's the time" magnífic alhora que el "Confirmation", també de Parker. L'"Stablemates" ha sonat després d'explicar-nos com el va parir i fer una classe magistral sobre la importància de tocar bé els temes a very slow tempo. No ha parat de lloar els músics que l'acompanyaven i ben cert que ha estat merescut, car han estat extraordinaris. En cadascun dels passes han pogut tocar a trio, i ell escoltant-los allà mateix. Joan Monné, Ignasi González i Jo Krause han brillat com a trio base, com a concept-trio i individualment. Un concert que ha finalitzat sense bis, ni al primer ni segon passe, motivat per la seva generositat tan per les músiques com per la d'oferir-nos històries del Jazz de primera mà.

Doncs el que deia Mr. Benny Golson és que no cal anar a New York per escoltar bon jazz i a bons músics car la nostra "cantera" és de primera qualitat, i te tota la raó. Evidentment convé anar-hi per escoltar què fan els altres però per manca de bons músics locals. Avui ens ho han mostrat tots tres en el "Yesterdays" del segon passe i un altre magnífic tema del primer, el "I hear a rapsody". Una de les coses que també ens ha dit és que això del Jazz no s'acaba mai i que un sempre n'està aprenent. Això constatem cada vegada que escoltem als nostres músics i avui ho hem pogut constatar sobradament. El Joan ha estat increïble en els seus solos, magistrals cadascun d'ells. La compenetració amb el geni americà ha estat total, la qual cosa no és gens baldera, car aquest és imprevisible sobretot quan decideix fer un duet amb el bateria, p.e. Si el piano a les mans del Joan ha sonat sublim, els molts solos que ha fet el Jo Krause l'han catapultat amb l'admiració del màster americà. Després dels solos hi havia els quarts, tot i que no en tots els temes , i Jo s'ha esplaiat i gaudit d'allò més, i amb ell, tots nosaltres. Al contrabaix hi hem tingut a l'amic i entranyable Ignasi González, el qual, avui li hem vist una més que clara progressió. Allò que deia Mr. Golson que constantment estan aprenent i per tant millorant ho hem constatat en tots tres i més encara amb el contrabaixista lleidatà. Aquest ha estat felicitat pel mateix Golson en acabar el primer set, i per alguns més com ara l'Antonio Narváez i jo mateix. Ho parlàvem amb l'Antonio i ves per on que el mateix Golson el felicita. Potser hi entenem fins i tot una mica.

Després d'haver fet alguna foto amb el mòbil (allò de les fotos presencials que no artístiques) m'he dedicat a enregistrar el concert i no tant per la música (l'àudio serà també circumstancial) i sí per les seves històries tan ben explicades. Aquestes em serviran per acabar de "quadrar" aquestes de moment quatre ratlles. De moment, amb això ja podem tirar. Finalment, l'àudio ha sonat avui a la perfecció a les mans de l'Alex Monsoliu i sí que us recomano de totes, totes, anar-hi dissabte o diumenge, car, no passa massa sovint la oportunitat de veure a un pam de nas a una de les icones del Jazz afortunadament encara vivies. 
Miquel Tuset i Mallol.

The Princes of Time "return" al Jamboree el 7 de juliol de 2106.

I seguiré posant les meves impressions feisbuqueres post concert....


Molt bon dia a tothom....espaterrant el concert d'ahir al Jamboree amb els Princess Of Time. D'imatges me'n venen moltes i totes identificadores del que va passar ahir al Jamboree. D'entrada, el fet que una formació amb músics ja una mica "granadets" es proposi recuperar un projecte de fa 20 anys, més o menys, ja és una notícia, i més si considerem què el projecte i les músiques proposades tenen a veure amb el Groove més potent i el Funk en majúscules. Princess Of Time ha estat dos dies al Jamboree "petant-ho tot" i jo hi vaig ser ahir amb molts amics músics. La potència musical, que no acústica, és impressionant, i veure'ls a l'escenari amb tota la marxa ficada al cos i sobretot als ulls, brillant de satisfacció i alegria és quelcom emocionant, considerant que no tenen 20 anys. Van començar amb un tema totalment instrumental amb el "punch" que després fins i tot s'amplificaria però amb els sons melòdics dels dos vents. Després de "tastar" aquest primer tema i ja amb la sala central plena de gom a gom i tothom bellugant-se de mil maneres diverses segons l'edat, va aparèixer la magnífica dona i veu, na Dana Leese, la qual d'entrada ja ens va fer sortir el "singlot". Una perfecte simbiosi de veu, presència escènica i simpatia, va fer pujar els ànims de tots el presents. Una vertadera "black woman singer" amb una veu impressionant i un constant ritme i incitació a la participació de tots nosaltres vers la seva proposta. Va alternar el "look" sortint amb unes ulleres fosques i la seva permanent incitació ens va fer cantar (tot i que no gaire) i picar de mans. Una sòlida base rítmica amb el gran Steve De Swardt i el Caspar St. Charles va ser el "motor" sobre el qual van volar els altres companys. Els arranjaments de molta de la música que va sonar em va semblar entendre que eren del Dave Pybus, mestre en el saxo tenor amb un so magnífic, un tant metàl·lic però tampoc massa a la vegada que molt melòdic. Un mestre en els soliloquis i col·laborant amb l'altre vent. 


Tot i això, en una banda com aquesta, farcida de mestres ben bé pot ser que la composició i arranjaments d'alguns temes siguin compartits amb l'inefable i súper comunicatiu Toni Saigi Chupi, ell, amb un permanent moviment tot i incitant-nos a nosaltres a fer el mateix, gaudint com ningú amb el magnífic Hammond B3 de la casa, del Jamboree, a la vegada que obtenint tot tipus de sons "guturals" del seu teclat Nord. Va compaginar els diversos sons de l'orgue i els que anava obtenint del teclat amb una total mestria i professionalitat. En Matthew L Simon va ser l'altra vent, i va ser el metall que més va brillar i ja des del primer solo arribant als molt aguts. Aquest es va mostrar alegre de participar en tal esdeveniment, i la compenetració amb el Dave en els moments que tocaven plegats va ser total. Els seus solos van fer que molts de nosaltres exclaméssim algun crit d'aprovació, de veneració, i fins i tot, va deixar anar les seves mans sobre el Hammond del Chupi tot i participant de la "conya" col·lectiva. L'altre possible arranjador i compositor podria ser el gran guitarrista David Mitchell, ell, amb el Nono, els artífexs de l'èxit dels concerts del Campari Milano. 

En Dave va fer una gran feina de guitarra rítmica, el qual constantment va "marcar" els canvis rítmics que els temes incorporaven. Els seus solos van omplir de calidesa la nostra cova-cava, car aquest era el so obtingut de la seva magnífic guitarra de caixa ample, de la seva Gibson. Tot i ser la proposta bàsicament plantejada per fer ballar els assistents, no hi vam trobar en falta el concepte "Jazz", i sobretot en les diverses improvisacions de cadascun dels músics. Sí que es va notar una diferència, i aquesta va ser què en aquesta concepció, els que menys en fan, de soliloquis, són i van ser el baix i el bateria. En definitiva aquest és un projecte magnífic ideal per l'època en la qual estem (i en qualsevol) i només els hi desitjo que puguin fer ballar a molt personal i que continuïn passant-s'ho tan i tan bé.

El so, llum i les fresques van anar de la mà destra (crec que porta des del dimarts a la palestra) del Pol, el qual va fer que tot sonés de manera espectacular. Tot i els meus acúfens, vaig poder aguantar amb algunes vegades protegint-me les meves malmeses oïdes. Una altra vegada gràcies Pere Pons per donar llum a tals i diverses propostes i la que ens espera en aquests tres dies amb el Màster "Benny Golson".
Miquel Tuset i Mallol.

Penúltima Jam de la temporada al Dr. Lagarto, 6 de juliol de 2016.

Doncs hi vam tornar, car ens hi trobem força bé encara que et diguin, "home, descansa una mica que acabem nosaltres", he. Un esdeveniment organitzat des de JazzenViu....

L'espai d'aquest bar no és gran però sí què és adequat i suficient, i el què és més important, la gran afluència de músics que hi van, que hi anem, entre professionals i amateurs. Si ho comença la formació base amb el Guillem Jubany, guitarra; Ignasi Sabadell, contrabaix i Quicu Samsó, bateria, després s'hi afegeixen gent tan bona com el Carles Pineda i d'altres i diversos músics i instruments i a vegades alguna femenina veu. Ara recordo que un dia jo em vaig atrevir amb la meva masculina veu, fins i tot. 

Aquest dia s'hi va incorporar a la bateria.....en Marc Menier, guitarra un jove amb una melòdica, en Modest Pelfort, trompeta, jo mateix al saxo alto i alguns músics més dels quals no en sé el nom. Sí que s'hi va posar el Josep Maria Martí  a la bateria i etc...

Entre els amics, i com sempre, ens hi vam acostar amb el Joan Recolons, David Carreras i alguns més com la gran aficionada Montse....


Doncs això, que a la darrera no hi vaig poder anar i sí que hi tornarem a la propera temporada.
Miquel Tuset i Mallol.

Cloenda del ViJazz, 3 de juliol de 2016.

Doncs em limitaré a posar-vos les meves impressions plasmades al FB....que deu n i do...primer amb el Manu Katché i després amb l'ínclit Ibrahim Maalouf....tot són gustos.

Ja estem en dansa al Vijazz...que ja tocava. Doncs quatre paraules post concert Manu Katché....l'assumpte és que la sensació final és agradable...tot i això, crec no haver "captat" dues o tres balades bastant apalancades, sense cap dels soliloquis habituals...vaja...bastant muermos....els temes amb una més clara resposta rítmica m'han semblat quasi tots iguals...evidentment hi havia algunes diferències tot i que no massa harmòniques, aquestes. Els dos instrumentistes italians, crec, del flugel i saxos han sonat prou bé i ben ajudats, les més de les vegades pels estris electrònics de pads i software. En algunes ocasions, no masses, han sonat a pèl i forç bé. Els teclats, contrabaix i el líder a la bateria han estat la potent màquina rítmica que ha fet caminar la mar de bé tot plegat. El teclista s'ha lluït prou igualment què el líder, aquest amb un magnífic solo en el bis. Crec que ha sonat molt bé, i no massa fort, per la qual cosa agraeixo als tècnics el control i gust sonor...la música s'escolta millor a un volum moderat. Ara, esperem millorar amb l'Ibrahim...voilà.


Comencem molt malament....un volum eixordador....no crec que aguanti massa estona...Un error....no crec en aquests festivals amb projectes efectistes..el teclat se'l podria fotre pel cul....el baix, ja no pot sonar més fort.. I ara surten quatre vents més...efectes de llums acompanyen una merda de projecte que potser seria acceptable sense tanta parafernalia..només els faltaria ballar als qui piquen de mans en un solo del teclista igualment efectista. Ara l'Ibrahim farà cantar als "entesos" aficionats els quals eixordats ja no tenen capacitat de resposta intel·ligent...no hi ha vida intel·ligent al ViMart. Continuen els efectes visuals, com si en una discoteca ens estiguéssim...crits de UOU...i ell que els diu que si esteu bé? Que si la música és la del seu disc...per si algú el vol comprar (i cremar-lo)..i seguim amb la mateixa tònica...over tònica...va...tots drets i a ballar...Un projecte festivalero on no he pogut escoltar en 28 minuts res que em situï en el Jazz...flipant de veure les cares de bocabadats, com si estiguessin assistint a lo més, a lo màxim....XD...X10...al·lucino de tanta estupidesa.....ara estem en una mena de break rítmic, i com sempre el repetitiu teclista tocant els collons amb quatre notes mal tocades...em sembla que aguanto gràcies als taps i perquè és la primera vegada en la vida que, passant del soroll que no música, escric i deixo anar tota la meva mala baba...i ara segueix, al minut 34, i fa aixecar a tota la colla d'imbècils i ells picant de mans i seguint un ritme..."memorable" final per un ViJazz que segur va ser acollonant el divendres amb la Dee Dee Brigwater i potser ahir també, no ho sé....el que sí sé és que no ens mereixíem aquesta merda de final. I el noi segueix fent cantar als atontats i bocabadats (sort que no tots) els quals es pensen estar assistint a lo més gran que es podien imaginar...i segueixen.....Naaaaaa, naaaa naaaa...collons què bo i vibrant...ara amb tot l'escenari vermell com l'infern què és on ens han transportar entre uns i els altres...si això és l'infern...no hi vull anar....jo vull estar amb els esquerrans com jo, els músics trencadors d'esquemes, etc...i segueix amb el....Ahhhh ahhhhh ahhhhh..música aquesta del purgatori, del limb, del no res....sort que m'he fotut dues copes d'un bon cava i una de vi blanc, fresquetes les tres....si no, no seria aquí...i també perquè m'acompanya la meva estimada Joana Juana Muñoz Andreo...ella ja hauria fotut el camp, però no vull parar de dir-vos lo merdós què és això...i ara de color verd l'escenari...color de la desesperança....de l'avorriment...si la gent no és capaç de separar el bri de la palla.....i ara...Pa pará pará pará pará...i jo penso...para collons...i és que el volum arriba a saturar l'enteniment de qualsevol ésser intel·ligent....i nosaltres ja no podem més....ja s'ho faran.

Miquel Tuset i Mallol.

Mariano Camarasa Trio, darrer Concert-Jam de la 7ena temporada al JCLV, 2 de juliol de 2016.

Foto manipulada pel Mariano....li agrada el W&B.
El divendres 2 de juliol, en ple ViJazz Penedès, vam fer el darrer concert-jam de la 7ena temporada al JCLV, i ho vam fer de la manera més delicada possible amb el trio liderat pel gran pianista Mariano Camarasa. Aquest és un músic trobat i retrobat molts vegades a les WTF del Jamboree i també a les Jams de la Sala Fènix. Amb la seva secció rítmica habitual, Camilo Fernández, contrabaix i Gabriel González, bateria, el pianista i també "cel·lista", ens va oferir una proposta personal, íntima, amb temes propis a la vegada que també amb arranjaments d'estàndards i també algun tema pop amb aires jazzísitcs. La seva visió particular dels temes els feia diferents, amb aportacions melòdiques i fins i tot harmòniques allunyades de l'original. Els ritmes també sovint es veien alterats sobretot en el tema de Coltrane, amb una súper lenta versió del Giant Steps i meravelles anomenades All or nothing at all i All the things you are.  Els temes propis també hi van ser, mostrant-nos el músic més íntim i reservat, i també més profund. Si així parlem de les partitures i les seves modificacions, dir-vos que en les interpretacions va estar magistral, també. Aquest és un músic eclèctic pel que fa a la diversitat dels seus projectes i instruments utilitzats. Si en aquest cas va acaronar el nostre atrotinat piano, sovint ho fa amb teclats diversos, i amb els més psicodèlics sons. També és un mestre en això de fregar el violoncel i així el podem escoltar en d'altres projectes. 

Esment especial als companys de la secció rítmica amb un magnífic contrabaixista, argentí com ell, el Camilo Fernández el qual va omplir de sons profunds els espais més baixos de l'espectre sonor amb gran mestria. La compenetració era evident i així es va fer palesa també amb el bateria murcià Gabriel González el qual va saber controlar els volums i acompanyar amb la màxima suavitat les interpretacions més íntimes del líder. 

Els grans moments en els punts més culminants hi van ser esdevenint alguns temes com una mena d'obres magnes, com el final del segon tema, de factura pròpia, que es va allargar amb un "turnaround" majestuós.

En l'aspecte discogràfic col·labora amb el violinista portugués Joao Silva havent realitzat alguns projectes discogràfics alguns dels quals han sonat en el Jazz Club de Nit per exemple en el Programa 244. Aquí us deixo la seva pàgina web....


Seguint amb el concert, sí que és veritat que vam notar la coincidència amb el ViJazz car alguns dels nostres amics se n'hi van anar. Tot i això, no ens vam trobar tan sols; els amics i músics fidels a les nostres jams van venir i també acompanyats de gent amiga com també els sempre fidels del poble al capdavant d'ells la meva estimada cosina Teresa Tuset, amb el Jesús Getan i demés aficionats i amics. Després de la meravella de concert que ens van oferir vam encetar la Jam Session amb els nostres amics Juan Carlos "Speedy" González i Modest Pelfort. Jo mateix també m'hi vaig afegir formant part tots tres de la secció de vents de les Jams del JCLV. D'altres vegades comptem amb la col·laboració del Josep Maria Martí, bateria, que en aquesta ocasió devia estar-se per Vilafranca. Un dia on vam poder veure al Modest tocant trompeta, contrabaix i bateria. Tot un crac aquest noi...he..he.

Els àudios del concert i posterior Jam ja fa dies que els podeu escoltar en aquest blog, o sigui que si els voleu repassar després d'haver llegit com va anar, més o menys, doncs millor.
Miquel Tuset i Mallol.