Crònica del primer set del concert de Manuel Alvarez Trio

Bon dia tingueu amigues i amics del Jazz Club La Vicentina. El divendres vàrem gaudir d’un molt bon concert de Jazz, concert tranquil, relaxat però amb molt de swing i sovint molta trempera. Era la primera vegada que portàvem un trio típic de piano, contrabaix i bateria i hi havia una mena de pregunta a l’aire, relacionada amb de quina manera respondria la gent que ve sovint i/o ha vingut alguna vegada, a la sol·licitud del trio. Hi pot haver públic que s’imagini la qualitat de la música per la quantitat de músics dalt l’escenari, però tots sabem que no és així. Bé, el cert és que la Sala Xica no resplendia de plenitud però tampoc es va veure buida, cosa que val més que no passi, ja que desmereix els músics i s’ha d’evitar de totes, totes, també per d’altres motius prou evidents. 
Coses del Facebook, el Manuel Alvarez em va comentar, des de Londres que és on viu, que venia a Barcelona a presentar el seu nou compacte fent un tribut a Ray Brown, gran contrabaixista i que ell considera el seu mestre i guia. Vaig buscar una data que ens anés bé a tots dos i vaig lligar el concert. Seria el 18 de novembre. Abans en faria un altre i, després, el 22 aniria al Jamboree, tots tres concerts en cinc dies, i després altra cop cap a Londres. La vida i miracles de Ray Brown la podeu trobar en enciclopèdies de Jazz i també hi ha alguna bona informació a Internet en determinades web especialitzades, o sigui que m’estalvio d’escriure el “rotllo” que vaig explicar en la presentació d’aquest concert. Per tant ja tenia lligat el concert de Manuel Alvarez Trio fent-li un homenatge a Ray Brown, tot i presentant el seu disc “Lined with a Groove”, A Tribute to Ray Brown. El trio estaria format pel Manuel Alvarez al contrabaix, Gerard Nieto al piano i l’Esteve Pi a la bateria.
El dia del concert, el Manel i l’Esteve Pi, varen arribar a l’hora pactada, prop de les 20h. Varen muntar trastos i fer proves de so, i el Gerard que no arribava, que no arribava. Vàrem anar a sopar i el Gerard que no arribava, ja que tenia un bolo a l’Hotel Havana, dins del Woll Damm Festival de Barcelona, i finalment va arribar prop de les 22h. Jo que me’n vaig cap a La Vicentina, arribo i ja hi tenia gent dins la Sala. La resta varen anar arribant mica a mica, i ja amb els músics a la Sala Xica i amb mitja entrada vaig fer la presentació. Explicar la vida i miracles de Ray Brown no era una tasca gaire complicada, i a més no havia de ser pesada. Vaig explicar algunes històries del Ray, i fins i tot vaig dir que s’havia casat amb el Dizzie Gillespie!. Jo que em quedo sorprès dels somriures del personal, fins que m’ho van dir, ja que jo no me n’havia adonat, parlant de l’Ella Fitzgerald, Ray Brown i Dizzie Gillespie es veu que em vaig fer un embolic. Somriures i conya, que mai fan mal i sempre van bé. Acabo amb la presentació dels tres músics, jo que me’n vaig i ells que pugen dalt l’escenari i comença l’espectacle.
Els músics que varen pujar dalt l’escenari varen ser, Manuel Alvarez al contrabaix, Gerard Nieto al piano i l’Esteve Pi a la bateria.

1era part:
El primer tema que varen tocar va ser el “Buhaina Buhaina”, tema de Ray Brown, amb molt de swing, que ens va deixar una mica descol·locats, com sempre passa al començament, ja que encara no estàvem sintonitzats amb el grup. Ja vam veure com l’Esteve Pi feia anar les baquetes i el ritme que hi va imposar, així com també el Manuel al contrabaix fent el típic “walking”, amb una pulsació precisa i plena de swing. El Gerard va lluir com ho solen fer els pianistes en aquest reduït format.  Tan el Gerard com el Manuel varen realitzar els seus primers solos molt ben executats, per continuar amb el segon tema.
Després d’aquest tema immers en el swing varen fer un tema estàndard a ritme de bossanova, “Meditation”. Tot i que el tema el vàrem reconèixer, s’ha de dir que la introducció, els arranjaments, i demés variants el varen fer difícil de reconèixer al començament. Una bossanova del Sr. A.C. Jobim interpretada per tothom i que jo en recordo una versió que va fer el Bobby Hacket amb Vic Dickenson, etc, meravellosa. La versió interpretada pel trio del Manuel Àlvarez, amb arranjaments de Ray Brown, doncs també va ser meravellosa i molt ben executada, sobretot la intro inicial i la coda final, sense oblidar el “tema” pròpiament dit, a més a més dels solos dels seus executants. Solos de tots tres perfectament executats, per després tornar a la melodia reconeguda, per acabar amb la coda, arranjada i fer-ho de manera sobtada.
El tercer tema que varen fer és el que dóna títol al disc que presentaven, “Lined with a groove”, tema del mateix Ray Brown, amb una intro inicial feta pel Manuel al contrabaix, acompanyat pel Gerard amb uns curts acords i l’Esteve amb les escombretes. Ja després el Gerard es llença a un solo on passats alguns compassos, el ritme esdevé un swing 4x4 marcat per l’Esteve i el walking bass del Manuel. Mentre, el Gerard fent-nos gaudir amb el seu nítid solo ple de swing. Després és l’Esteve qui es llença a fer un magnífic solo on ens mostra el perquè se’l considera un dels “bons” de la bateria. El tema torna a l’inici amb el Manuel fent la coda amb el seu baix, repetint algunes vegades i finalitzant.
Llargs aplaudiments per continuar amb una balada,  “Our love is here to stay”, tema de George Gershwing, iniciada la melodia pel mateix Manuel. Tema lent, pausat, ideal després d’una mica de swing, ideal per gaudir del so nítid de tres instruments. El solo del Manuel segueix a la melodia iniciada per ell mateix, on podem constatar la tècnica i melodies emprades en la seva execució. Després d’ell, i ja amb un ritme més swingant s’hi posà el Gerard a fer el seu, mentre bateria i contrabaix anaven fent el walking per acompanyar al piano, amb un solo “arrastrat” mentre ha durat i que donà pas a la coda a bass solo del Manuel ja per anar acabant el tema.
El cinquè tema que varen tocar va ser el “Tricotism”, de l’Òscar Pettiford, ja amb un marcat ritme inicial, començant també el Manuel amb el seu contrabaix fent la intro inicial. Canvià sobtadament el ritme, molt més swingant, amb el Gerard al piano, l’Esteve marcant un swing impressionant amb xarles, caixa a contracops, etc. Mentre, Gerard es veu abocat a un solo de marcat estil mainstream, amb incursions més modernes. El segueix el solo del Manuel, llarg i perfectament executat amb una pulsió precisa i solo melòdic. Després fan una sèrie de “quatres” donant-li protagonisme al bateria i també al baix. Tot això a un ritme prou viu, i sempre l’Esteve amb les escombretes per acabar el tema de manera sobtada.
El següent va ser el tema “Renewal”, de Monty Alexander. Tema a un ritme més pausat, retallat, on el Gerard ens parla i diu, amb poques notes, el que va escriure Monty. Segueix Gerard fent el seu solo, i sempre per darrera, el Manuel amb notes marcades per ritme entretallat de l’Esteve a la bateria. Poc després, el ritme es torna un swing molt marcat per la bateria i el caminar del baix, mentre el Gerard va fent el seu solo increïble. Llarg solo que a tots ens va captivar, per la contundència de tots tres i per la tècnica del pianista. Entremig, el tema torna al ritme entretallat per donar pas al solo del Manuel. Al darrera, piano i bateria marcant el ritme trencat, per deixar al contrabaix tot el protagonisme. El Manuel, en els seus solos demostra la gran inventiva melòdica i rítmica que atresora i que plasma en directe. Torna el tema a la coda amb el Gerard marcant les notes inicials, i després a la melodia, entretallada. Finalitzen el tema tots tres de manera dolça, lentament, suaument, com si res.
Varen finalitzar la primera part amb el tema “Time after time”, arranjat per Ray Brown i escrit per Jule Styne i Sammy Cahn. Tema enregistrat per primera vegada per Teddy Wilson Trio el 1946, cantat per Frank Sinatra a la pel·lícula “It happened in Brooklyn” el 1947 i del qual, Hank Mobley en fa una versió fantàstica enregistrada el 1957. Tema que comença de manera suau i que ràpidament es converteix amb un tema ple de swing, ja a un ritme marcat per l’Esteve i el Manuel fent el walking. Mentre, el Gerard es va llençar al galop a un solo impressionant, aplaudit per tots nosaltres, per després ser el Manuel qui s’hi va posar, havent baixat la consistència rítmica, per després deixar pas als “quatre” marcant-los tots tres, i deixar pas al final de manera sobtada.

Varen fer el descans merescut, mentre tota la resta comentàvem diverses parts del concerts i de quina manera un trio ens havia captivat. S’ha de recordar que era la primera  vegada que teníem  aquesta formació de piano, contrabaix i bateria. Miquel Tuset.
(fotos by Gustaf Soldevila)

Crònica del segon set del concert de Manuel Alvarez Trio

2ona part:
Aquesta segona part va començar amb el tema “You’d be so nice to come home to”. Tema de Cole Porter, cantat per Hellen Mirrel & Clifford Brown entre molts altres. Tema utilitzat molt per les cantants, potser més que pels propis instrumentistes, tot i que en aquest cas varen ser tres instrumentistes els que el varen tocar.  El ritme és marcadament superior a la balada original que va fer Cole Porter. Manuel va ser qui la va iniciar amb el seu contrabaix a mode de cantant, mentre l’Esteve amb les escombretes i el Gerard marcant acords deixaven la “veu” cantant al baix. Després d’ell, i amb més swing, walking de baix i bateria, i el Gerard al piano fent-nos el seu solo, i ja al cap de pocs compassos, els “quatres” amb l’Esteve per després tornar al tema amb la melodia a càrrec del Manuel al contrabaix.
El següent tema que varen fer va ser el conegut “Angel eyes”, balada que coneixem abastament, ja que la Marina Tuset ens l’ha cantat diverses vegades en aquest mateix espai. El tema comença amb el baix fent la melodia uns quants compassos, durant les dues “A”, per després a la “B” ser el piano qui la fa i en tornar a la “A”, ser de nou el contrabaix. Passada la roda inicial de “AABA”, començà el Manuel el seu solo al contrabaix, melòdic com el que més, també en les dues AA. Després s’hi va posar Gerard a fer el seu solo a la “B”, i d’aquesta manera varen mantenir l’estructura inicial. Després, i ja amb un canvi evident de ritme marcat per la caixa i plats de l’Esteve, Gerard s’introduí al solo en el tema sencer al mateix ritme. Acabant el seu solo, varen baixar la pulsió rítmica per deixar pas a la melodia inicial tocada pel baix, acabant a ritme pausat de balada.
Després d’aquest magnífic tema, varen canviar de registre fent-nos el “FSR”, del mateix Ray Brown, marcat i entretallat inicialment, per deixar pas al swing marcat per bateria i baix i permetent que el solo del Gerard comencés amb una energia inusitada.  I així va ser durant una bona estona, parant de cop per deixar pas al solo del Manuel, ja amb l’Esteve a base de xarles, per deixar pas als “quatres” típics per lluïment del bateria, i acabar-lo deixant protagonisme al contrabaix amb la melodia.
Ara li va tocar a un tema del Fats Waller i Harry Brooks del 1929, el famós “Ain’t misbehavin’”, iniciat pel Gerard amb l’estil de l’època, afavorit pel “so a vell” del nostre piano. Interpretat com a balada, lenta i suau, preciosa, i que va permetre a Gerard fer-nos gaudir d’allò més escoltant-lo en aquest gran tema. Llarga interpretació del Gerard, primer com a  tema, per després com a solo, tema on aquest liderà en aquest cas el grup. Final sorprenent, ja que varen canviar el ritme convertint-lo a un ritme quasi frenètic marcat pel so del canto de la caixa, plats, etc, i així el varen acabar, rebaixant el ritme i fent-ho tots tres a la vegada.
El tema següent va ser el “Things ain’t what they used to be”, tema del Mercer Ellington i que amb el ritme adequat, em recordà aquells balls de Festa Major amb les orquestres La Malavella, La Selvatana, etc. Els nostres músics però, el varen fer a un ritme més pausat, començant-lo el Manuel al contrabaix i fent la melodia inicial. Després, i marcat el swing per l’Esteve i Manuel, el Gerard inicià el seu solo d’un tema que tots vàrem reconèixer. En finalitzar-l’ho, va ser el Manuel qui va tornar a la melodia inicial i així acabar-lo, deixant-nos un regust a vell, i regust a ball.
Després de les darreres presentacions que va fer el Manuel dels seus companys, varen fer el que seria el darrer tema, abans del Bis, el “Bam Bam Bam”, tema de Ray Brown, a un tempo prou ràpid i molt swingat. Gerard va ser el primer en fer el seu solo, per després deixar pas al Manuel, i un solo incommensurable de l’Esteve Pi, que ens va deixar bocabadats. Llargs aplaudiments per deixar pas al final del tema, llargament aplaudit per tots nosaltres.
El tema Bis va ser el “Suite Georgia Brown”. Tema iniciat pel Gerard i marcat per l’Esteve amb tocs al canto de la caixa i un Manuel amb un walking increïble. Segueix el Gerard fent el seu solo i la resta de companys acompanyant-lo de la mateixa manera. Entremig, l’Esteve fent diversos redobles i sempre el Manuel fent caminar el baix i el Gerard a ritme desbocat i demostrant-nos a tots de quina manera excel·lent toca el piano.
De fet, va ser un concert on vàrem poder gaudir amb tres grans instrumentistes i on la mestria del líder, Manuel Alvarez, en la selecció de temes i proposta fent el seu homenatge a Ray Brown va ser totalment encertada. Miquel Tuset.
(Fotos by Gustaf Soldevila)

PREMIS de RECONEIXEMENT CULTURAL DEL BAIX LLOBREGAT

Hola amigues i amics del Jazz Club La Vicentina: Cada dos anys es premien, al Baix Llobregat, les entitats que han realitzat determinats actes en l'àmbit cultural, sigui teatre, dansa, música, etc. Comunicar-vos que l'Ajuntament de Sant Vicenç dels Horts va seleccionar, en l'apartat de la música a la Coral El Llesamí i el Festival de Jam Sessions.
Ambdós estàvem nominats, a més a més d'altres entitats d'altres pobles del Baix. El Festival de Jam Sessions no va guanyar, ja que els competidors ens porten molta avantatge en tots els àmbits, però vàrem quedar nominats, que ja és molt. Agrair a l'Ajuntament de Sant Vicenç dels Horts haver-nos seleccionat, i mirar de continuar-ho fent els propers anys, no tan per obtenir un guardó, sinó per millorar la proposta. Miquel Tuset.


PRIMERA JAM SESSION AL JAZZ CLUB LA VICENTINA (entre setmana)

Ahir, dimecres 23 de novembre, vàrem fer la primera Jam Session (entre setmana) al Jazz Club La Vicentina. De fet, la primera organitzada pel Jazz Club La Vicentina entre setmana es va fer el 9 de juliol de 2009, i es va fer a la Cuina d'en Toni. O sigui que aquesta darrera és la primer que fem, entre setmana, a la Sala Xica. Era un dia complicat (Milan-Barça) i es va notar. Tot i això, s'ha de dir que, gràcies a l'afluència generosa de músics i d'alguns incondicionals, Carles Guillem entre els amics col·laboradors, l'Emili i amics de Rubí i els amics del Club de Jazz de Sant Cugat, David Carreres i Carlos Sampietro, vàrem ser una trentena de persones i la Sala Xica no es va veure buida. Entre el públic hi havia també les parelles d'alguns dels músics que hi varen participar. La Jam la va coordinar Geni Barry, acompanyat inicialment de l'Albert Caire al piano, Felipe Muñoz a la bateria i companys al contrabaix i guitarra. Tots sabem de les maneres interpretatives de Geni Barry i el seu vessant pedagògic. Els seus solos sempre deixen bocabadats als pròpies músics. La presència de Leandre Lopes i Carles Pineda va donar color a la sessió. Ells dos ens varen meravellar també amb els seus solos i melodies.  L'Albert va fer una magnífica feina acompanyant i fent els seus solos així com també la resta de músics de la sessió inicial. Es fa difícil comentar abastament l'esdeveniment i poder parlar de tots els músics que hi varen participar, que varen ser molts. 
Em sap greu no recordar els noms de tots la qual cosa esmenaré a la propera convocatòria del mes de desembre. Només és qüestió d'estar a l'aguait, apuntar noms i mòbils, i poder contactar amb tots ells i poder parlar de cadascun d'ells. Esment especial a la presència de Toni Albors, (gràcies per portar l'ampli de baix) i la col·laboració incondicional de l'Escola Jam Session amb el Luís Blanco al capdavant i amb el Geroni, Emili i resta de companys. Geroni va compartir escenari assegut davant del piano i s'ha de dir que te una molt bona tècnica a part de demostrar que te una gran inventiva a l'hora de fer els solos. Vàrem tenir cantants, sí, i varen ser tres els qui varen fer-nos les veus. Darrerament hem descobert al Jordi Rabascall (amic del David Carreres) qui ens sorprèn dia a dia i Jam darrera Jam. Jordi canta després d'haver escoltat el tema, que a vegades desconeix, i que ell interpreta a la seva manera, amb veu potent i molt ben entonada i sempre amb una gran presència escènica. Seriós i concentrat, va cercant i cantant i trobant. Sorprenent, en una sola paraula. Qui va cantar va ser també el Luís Blanco, director de l'Escola Jam Session amb la seva característica veu, demostrant que te un gran registre de veu, a més a més d'una càlida veu. En el registre agut es transforma i endevines l'estil principal d'aquest músic i amic, el Rock Simfònic. En acabar va cantar el All the things you are, de manera perfecte, demostrant la seva versatilitat. També va cantar el Carles Pineda fill. Jove krooner que es va atrevir amb diversos estàndards cantant i després improvisant fent skat. Jove però amb una molt bona solidesa escènica, atrevit fent les seves modulacions i sobretot, encantat fent el que feia. En definitiva, un home jove que li agrada el Jazz i que el canta. Ja sabem que n'hi ha pocs d'homes cantants de Jazz, només es qüestió d'oferir-lis espais on poder-ho fer. Bé, no em volia estendre però sembla inevitable, per a mi ho és, el poder explicar i parlar de tots (tot i que me'n deixo alguns) els qui varen fer possible que aquesta primera Jam al Jazz Club La Vicentina fos un èxit. Un dia més que arribo a casa a les 4h. Je je. Abraçades per a tothom. Miquel Tuset.

Reportatge sobre el Jamboree (Treball Fi de Carrera)

Reportatge final de carrera realitzat per Joan Carles Perez, Oriol Pablo, Oriol Bäbler i una servidora sobre les Jam Sessions de la mítica sala de jazz Jamboree de Barcelona.
(A hores d'ara, encara no he esbrinat qui és "una servidora". A veure si ho puc saber. Miquel Tuset)

Les 4h de la matinada. Bona hora d'arribada

Hora normal per arribar a casa després de fer el concert al Jazz Club La Vicentina. Les 4h del matí és normal. Els músics acaben de tocar, acomiades el concert presentes el proper i bona nit i gràcies per venir. Mires com ha anat (justet, justet) Agafes calers d'on n'hi ha, caixa de begudes i caixa de les entrades i pagues els músics. Ja ensumes que haurem de rascar la butxaca, ja que et falta pagar els sopars i el cost de les begudes. Una lleugera punxadeta. Ba!. No passa res. Et poses un CD (Sketches Of Catalonia) i mentre l'escoltes comences per recollir els gots i ampolles de les taules i ho deses. Després apiles cadires i taules. Les cadires guardades al racó de l'esquerra. Quan has recollit tot lo de la "barra" llavors li toca a l'equip de so i llums. Vas recollint cables de llums, desconnectes dos dels quatre altaveus, i així continues escoltant el CD. Quan ja està tot i només queda acabar de desmuntar la taula, amplis i altaveus, desmuntes la resta i et poses l'mp3 per continuar escoltant música, en aquest cas, casualitat, el Miles en el seu Workin'. Ara toca recollir l'equip, tapar-lo i guardar-lo al racó de la dreta i fer el mateix amb les taules, apilades de dues en dues. Et falta el piano. Li poses totes les tapes i li fiques la funda. L'arracones apuntalat entre els dos altaveus de la dreta, i ja ho tens tot guardat. Ja tens la Sala Xica neta, al menys buida de trastos. Ja la poden utilitzar per una altra activitat. Baixes el tamboret del piano, peus de micros i un parell de bosses amb les teves coses , ho carregues al cotxe i cap a casa. Arribes a les 4h i penses, bona hora. Amb més calma tornes a rumiar la part econòmica i et dius, ens en sortirem. El proper concert farem "pleno" segur. Ui ui ui .Miquel Tuset.

Concert de Jazz Tradicional a la Llibreria el Siglo

Hola de nou amigues i amics del Jazz Club La Vicentina. Aquest darrer divendres vaig anar a Sant Cugat, concretament a la Llibreria el Siglo, a veure un concert de Jazz dels que programen els nostres amics.

La proposta era de Jazz Tradicional a càrrec dels Barcelona Swing Serenaders i la col·laboració especial de Ricard Gili. Els músics varen ser el quartet dels Barcelona Swing Serenaders, amb Oriol Romaní al clarinet, l’Òscar Font al trombó i clarinet, la Queralt Camps al contrabaix i l’Albert Romaní a la guitarra, amb el Ricard  Gili a la trompeta.

Dalt l’escenari teníem una mena de “Marching Band”. Només havíem de substituir el contrabaix per la tuba, i ja ho seria i els podríem imaginar tocant pels carrers de Sant Cugat, com si fos New Orleans. Tots els temes els varen tocar de memòria, melodia i després les improvisacions, la qual cosa ens situa ben bé al carrer on els músics de l’època tocaven hores i hores.

El concert va començar amb un molt bon tema, que ja ens va deixar entreveure com aniria la nit. El Revolutionay Blues, amb un swing “arrastrat” a un tempo moderat, tema ballable com molts altres de la nit, que ens va fer veure la tècnica i sensibilitat dels músics que eren dalt l’escenari. Varen fer-nos els primers solos, plens de swing i blues i molta, molta tècnica. El següent tema va ser el Sugar Blues, un tema lent tocat amb sordines. Se’n pot escoltar una versió del 1931 del Clide McCoy preciosa, tal i com va ser de preciosa la versió que ens varen tocar els nostres amics. Sordina a la trompeta i al trombó, i molta tendresa en aquest Blues tocat magistralment. El tercer tema de la nit va ser el High Society, tema amb molta trempera, alegre i amb un gran solo de l’Oriol al clarinet. Després s’hi varen posar amb el conegut St. Louis Blues, tema amb swing on la melodia de tema va anar a càrrec de la trompeta del Ricard, amb posteriors solos del mateix Ricard, l’Oriol, l ‘Albert a la guitarra i un magnífic solo de l’Òscar al trombó, fent-lo parlar com pocs ho saben fer. La sensibilitat que expressa el so de la trompeta del Ricard ens va impressionar amb el seu so tant nítid i clar i els solos tant ben trobats melòdicament parlant. Després s’hi varen posar amb el Sheick of Araby, tema carregat de swing, aquest a un tempo més viu. Tema interpretat per Django Reinhardt amb el Quintette du Hot Club de France, i que els nostres músics varen interpretar amb tècnica i precisió. A considerar que la manca de bateria en la formació que vàrem veure dóna molta més rellevància a la única secció rítmica formada per la Queralt al contrabaix i l’Albert a la guitarra. En tots els temes, però més encara en aquest, es va veure com ambdós músics varen mantenir el tempo viu i constant, veient a la Queralt polsar el seu contrabaix amb una gran consistència. Bravo per la Queralt i l’Albert que varen saber mantenir el ritme tota la nit. Seguidament varen interpretar una divertida balada cantada per l’Òscar i  després per alguns de nosaltres, a  més a més de la resta de companys de l’escenari. El tema va ser el I can’t give you anything but love baby. L’Òscar ens va deixar bocabadats amb la seva veu profunda i càlida com si d’un “krooner” es tractés. Una primera part la va cantar en anglès, i en una mena de “lick” repetitiu, nosaltres ens hi vàrem afegir fent el “baby”, fent-nos gaudír del moment que resultava més i més divertit. Encara ho va ser més quan, en una segona part del tema el va cantar en català, fent referència a la Costa Brava i a d’altres indrets i nosaltres on dèiem “baby” ara dèiem “xata”, i alguns “nena”. El concert anava derivant cap a lo que seria la sensació de tota la nit. Un concert divertit, amb la gent passant-s’ho d’allò més bé, i participatiu. Després va venir el Some of these days on ara va ser el Ricard qui ens va cantar el tema. El Ricard, a part de tocar la trompeta molt bé, canta igual de bé. És una mena de reflex del seu ídol estimat, el gran Louis Armstrong, igualment trompetista i cantant. Alguns diuen que millor cantant que trompetista. Deixem aquesta discussió pels entesos i centrem-nos en el tema cantat amb la veu ronca del Ricard. Veu ronca, amb gran entonació i millor sentiment és el que ens fa sentir el Ricard quan canta. Dóna gust escoltar-lo, i veure com sap gestionar el seu registre per emocionar-nos.

Desprès d’un petit descans, merescut, per reposar forces, descansar llavis, braços, mans i dits, i beure una mica per refrescar  la gola, s’hi varen tornar a posar amb el Royal Garden Blues. Tema aquest amb un swing pujat de to, amb un tempo viu. El Bix Beiderbecke en fa una versió esplèndida enregistrada el 1927. Amb les mateixes ganes ho varen fer els nostres músics després del merescut descans, i nosaltres ja ens vàrem tornar a trobar a New Orleans, on de fet, no havíem marxat. Tema simpàtic, com molts d’aquests temes es podrien considerar, tot i que aquest qualificatiu no sigui el més adequat, però que vol expressar la sensació comunicada. Després d’aquest primer tema ens varen presentar el tema de la pel·lícula de Woody Allen, Midnigth in Paris, tema que es diu Si tu vois ma mère. Tema preciós interpretat pel gran Sidney Bechet a l’època dels anys 50s. Tothom sap que és la música la segona gran afició d’aquest gran director de cinema, i la seva participació en una banda de Jazz Tradicional, i que ens ha visitat diverses vegades a casa nostra. De fet, en aquest tema, l’Òscar va treure el seu clarinet que ni més ni menys, havia estat propietat del mateix Woody Allen. L’Òscar havia tocat en aquesta banda i també va estar tocant per New Orleans. En aquest tema vàrem tenir doncs els dos clarinets, un més agut que l’altre, tocant plegats la melodia i després gaudint cadascun d’ells fent els seus solos. A nosaltres ens va encantar aquesta nova sonoritat que ens varen oferir. Una balada dolça, on els dos clarinets varen fer una mena de diàleg, pregunta un i respon l’altre. Després d’una cosa tant preciosa varen tocar el Weary Blues amb un swing molt més viu. Aquí varen ser els tres vents els que varen ser els protagonistes, amb melodia i solos. No oblidem però, que darrera d’ells hi havia la Queralt i l’Albert, mantenint el ritme de manera incansable. Hi ha una versió “folk” interpretada pel Brother Oswald amb banjo a un ritme trepidant prou engrescadora. Després d’aquest tema varen tocar el  Texas Moaning Blues, un blues més lent. Aquí vàrem tornar a escoltar de quina manera feia parlar el seu trombó l’Òscar, amb sordina incorporada. Igualment el Ricard amb la trompeta i sordina va tocar el seu solo amb una gran calidesa i sensualitat. L’Oriol va fer-nos el seu solo ple de tècnica i sensibilitat i també l’Albert ho va fer amb molt de swing. Després va venir el Sweet Georgia Brown, tema que serveix de presentació dels coneguts GlobbeTrotters abans de fer els seus malabarismes amb la pilota de Basket. Aquí el Ricard hi va tornar fent-nos un solo delicat i preciós amb sordina a la trompeta. L’Oriol ens va deixar clavats una vegada més veient-lo anar amunt i avall del seu instrument, demostrant la gran tècnica que atresora i també l’Òscar va tornar a fer parlar el seu trombó, de vegades emprenyat i d’altres suau i delicat. Una Queralt incansable va fer-nos uns “quatres” amb l’Oriol, veient-la trepitjar les grosses cordes del seu contrabaix amb gran energia i concentració. Podem escoltar el Django en aquest tema amb el seu Quintette du Hot Club de France interpretant-lo amb la seva característica tècnica. Després va ser el gran tema Basin Street Blues, tema interpretat per Louis Armstrong i interpretat per multitud de Big Bands de l’època. Tema cantat pel Ricard, amb la seva característica veu, a lo Armstrong, amb gran delicadesa. El mateix Ricard ha tocat aquest tema multitud de vegades, i també acompanyant als nois i noies de la Sant Andreu Jazz Band, on també ho ha fet cantant. Després els vents varen fer els seus solos, el de l’Oriol molt delicat el de l’Òscar molt potent i precís el del Ricard. Aquest tema sol tenir un canvi de ritme al bell mig, on agafa un tempo més viu, on solen fer els solos els instrumentistes. Després, celebrant el 60è aniversari del Fidel, present a la sala, varen tocar un fantàstic Happy Birthday to you a ritme de Jazz. Tema que vàrem xiular tots plegats acompanyant a aquests grans músics. Sempre que hi ha participació del públic, aquest ho gaudeix d’allò més i s’ho passa pipa. I així va ser també amb nosaltres. Aquest havia de ser el darrer tema de la nit, però entre tots ens vàrem encarregar, aplaudint i xiulant, de fer-los sortir a tocar-ne un parell més, cosa gens habitual, ja que la majoria de músics fan només un tema bis. Aquest primer tema va ser el Jada, on ens hi vàrem tornar a trobar cantant tots i gaudint d’allò més mentre que el darrer va ser el magnífic What a Wonderful World. Aquest gran tema, magnificat pel mateix Louis Armstrong, i que hem escoltat tantes i tantes vegades, hem de dir però que mai ens cansaríem d’escoltar-lo, donada la gran transcendència de la lírica del mateix. La lletra, sovint oblidada en molts temes degut al nostre desconeixement de l’anglès, en aquesta adquireix una gran importància i tothom sembla que fins i tot la sap i la canta, i així va ser com vàrem acompanyar Ricard cantant aquest memorable tema. Ell ens va tornar a meravellar amb la seva veu i la seva manera de  cantar, amb la seva simpatia i tendresa de persona entranyable que és.

Concert per superar la crisi, concert que ens va fer sortir de la Llibreria el Siglo amb un gran somriure després d’haver passat un parell d’hores llargues gaudint amb la música, amb les cançons i la gran comunicació entre públic i músics, cosa que és bastant habitual en aquest magnífic indret, gràcies també a la gran personalitat dels nostres músics i a la gran recepció del nostre públic. Miquel Tuset

Proper concert de Jazz amb el Manuel Alvarez Trio

Hola de nou amigues i amics del Jazz Club La Vicentina. Altra cop som a prop d'un gran concert; el que faran els components del Manuel Alvarez Trio, amb el Manuel Alvarez al contrabaix, Gerard Nieto al piano i l'Esteve Pi a la bateria. El Manuel presenta el seu darrer disc dedicat al mestre de mestres del contrabaix, Ray Brown. "Lined with a Groove" A Tribute to Ray Brown. Això serà el divendres 18 de novembre a les 22h i a la Sala Xica de La Vicentina
El Manuel Alvarez és el contrabaixista de la Barcelona Jazz Orquestra i forma part dels components que toquen habitualment amb l'Ignasi Terraza, havent-nos acompanyat amb l'Ignasi i  la Susana Sheiman en un memorable concert el 27 de novembre de 2009.
El Gerard Nieto ens va acompanyar el darrer concert que vàrem fer amb el Josep Mª Farràs i el Toni Solà Quartet, i també ho va fer per primera vegada acompanyant al Toni Solà Quartet el 19 de febrer de 2010, un dia passat per aigua, essent membre permanent d'aquest quartet, pianista de La Vella Dixieland i director i pianista de la Big Band del Maresme.
Esteve Pi forma part també del quartet del Toni Solà havent-nos acompanyat el mateix 19 de febrer. A més a més, és el bateria de la Barcelona Jazz Orquestra, forma part del septet Joan Chamorro, i és el bateria més sol·licitat pels músics estrangers quan venen a tocar al país. Ja vegeu que estem davant d'un gran concert amb uns grans músics.
No cal dir que us hi esperem. Miquel Tuset.

Crònica del segon set del concert de Josep Mª Farràs i Toni Sola Quartet

El segon set va començar després d'uns minuts de descans dels músics, de relax, xerrades i beures per part de la  resta i amb comentaris generals relacionats amb el gran concert que estàvem gaudint. S'hi varen tornar a posar amb un primer tema força conegut, el No Problem. Tema iniciat pel trio rítmic diversos compassos per després entrar els dos vents. Una melodia coneguda i interpretada per multitud de grans músics entres els quals la banda dels Jazz Messengers, amb l'Art Blakey al capdavant. Després del tema, començar a fer els solos cadascun dels dos mestres dels vents. Un so clar i nítid i un fraseig fàcil el del Josep Mª i un so més ple i fraseig potent el del Toni, amb evolucions, ambdós músics, al llarg i ample del registre dels seus instruments. Després va ser el Gerard qui s'hi va afegir seguint el swing marcat pels companys de la secció rítmica. Ja ho hem dit diverses vegades, tot i així ho tornarem a dir; la secció rítmica és una entitat pròpia i per tant córrer sola i ofereix una sonoritat plena i característica. Després del Gerard, el Pep va fer també una bon solo i ja per acabar amb tota la formació tornant al "tema" i així fer un parell de cors i acabar el tema, sense cap problema.
El següent tema va ser-ne un de més calmat, el Bye Bye Blackbird, tema que fa referència a fer marxar la mala astrugància composat per Ray Henderson i Mort Dixon. Tema que va fer famós Miles Davis amb la seva particular manera de tocar Jazz, en aquest cas, un tema de Cool Jazz. De la mateixa manera el va tocar el Josep Mª, amb sordina inclosa. De fet, el Valentí Grau, director i ànima de la Nova Jazz Cava de Terrassa, em va dir posteriorment...."Nen....al Josep Mª li va faltar una mica de micro no per res no, per ajudar en determinats temes...com ara aquest". I va tenir raó, tot i que es va sentir fluixa, es va sentir, tot i l'esforç del Josep Mª per fer-la sonar. El Toni va continuar allunyant la mala astrugància amb un solo clavat i després el Gerard el va continuar al mateix nivell tècnic i marcant el swing del ritme cadenciós del tema. Per les cares del personal, tothom estava la mar de content i satisfet amb lo que escoltava. S'ha de dir que, entre el públic assistent hi varen venir tres músics professionals a veure aquests cracks. Miquel Donat, trompetista de la Locomotora Negra, amic nostre que ja ha vingut diverses vegades com a oïdor i una altra com a músic amb els Swing Set. Lluís Pasqual, trombonista i director del grup de Jazz-Funk, Fam de Funk, que va venir a saludar als músics que tocaven aquesta nit, en particular, a saludar al Toni, membre també dels Fam de Funk. I finalment va venir un bateria establert a Sant Vicenç, el Felipe Muñoz, que segur ens acompanyarà en d'altres actuacions i quan comencem les Jam Sessions. Bé, tots ells varen gaudir d'aquest gran concert i varen seguir els dos sets amb gran interès. Aquest tema, el Bye Bye Blackbird va continuar amb un solo del Pep i ja per després tornar al tema i acabar-lo. Abans però, dir-vos que el Pep, just abans de finalitzar el seu solo, va tocar les notes inicials del tema Ornithology de Charlie Parker. Cosa aquesta habitual, la que fan els músics incloent-hi rifss o  licks de temes coneguts enmig del seu solo. Tots però varen fer un final apoteòsic aplaudit amb ganes per tothom. 
El tercer tema del segon set va ser-ne un amb molta trempera, un tema a ritme desenfrenat quasi a ritme de Be-Bop. Va ser el tema Lester Leaps in, tema del Lester Young, iniciat pels dos vents i pel Toni al començar el primer solo, potent com ell sap fer, recorrent l'instrument amunt i avall, amb força i tècnica i també sensibilitat jazzística. Gran solo per deixar pas al Gerard amb la seva particular visió del Jazz, amb un tema adequat per a ell, on hi va deixar la seva empremta de qualitat. Sort en tindrem de tornar-lo a tenir entre nosaltres el proper concert, on gaudirem encara més de les seves virtuts. Després vàrem sentir els típics quatres entre vents i bateria, amb un solo del "Pinyu" Martí brutal, per resumir-lo en una paraula. Va ser una demostració palpable del gran nivell d'aquest gran bateria, bateria de La Vella Dixieland, company del Gerard Nieto a la mateixa formació. Després, tots ells varen acabar el tema d'una manera impecable. 
Els ànims es varen calmar en començar el quart tema del segon set, amb un Georgia on my Mind, iniciat pel Gerard i continuada la melodia pel Toni amb el seu tenor texà. Després va ser el Josep Mª qui va fer el seu trosset, compartit amb el Toni i així varen fer la melodia. Ara ja el Josep Mª va iniciar el seu solo, un solo preciós, tal i com al Clifford Brown li agradava de fer les balades com aquesta. Seguint amb la tanda de solos, ara va ser el Toni qui va fer-ne un de molta sensibilitat bluesera. I així va continuar el Gerard fent la balada, que a vegades sonava com un Blues, tristot ell, però preciós, molt preciós. El Toni i el Josep Mª varen tornar a compartir la melodia per anar ja acabant-la amb un final apoteòsic, compartit per tots els companys.
Va per acabar, abans del Bis de rigor, varen fer un tema dedicat a la feina ben feta, el Work Song, del Nat Adderley. Tema iniciat pels dos vents i marcat per la resta en els compassos del tema, del qual en varen fer dos cors per després arrencar amb els solos. El Josep Mª va ser el primer en començar-lo amb un gust especial que ell li sap donar a aquestes composicions típiques del Hard Bop. Blues i Swing i d'altres ingredients és el hi ha en aquests temes. I això mateix el Josep Mª sap fer amb la seva trompeta. Després el Toni es va llençar a un solo desenfrenat pels "pinyus" que l'hi va ficar. Va tocar el registre agut del seu tenor amb una gran tècnica, ja que, quan hom toca fora del registre, es necessita una determinada tècnica per poder-ho fer, i ell és un dels que la domina, aquesta tècnica. Va continuar el Gerard, al capdavant del trio fent un solo rítmic amb un lick a dues mans, lick repetitiu impressionant que va captivar al personal. Després varen iniciar els "Quarts" els dos vents, compartint amb bateria i piano, a manera de diàleg entre ells. Motiu típic en la majoria de temes de Jazz aquest que fa que hi hagi la possibilitat de lluïment pel bateria. Després varen tornar a treballar en la melodia principal del Work Song i ja per acabar-lo tots plegats.
Després de llargs aplaudiments i gràcies a la insistència del públic present a la sala, varen fer el tema Bis, que va ser, després de solicitar-lo, un Blues, i que va resultar el Nows the Time tema de Charlie Parker. Tema iniciat obviant la melodia de Parker i començant-lo a modo de Blues, amb un swing increïble pel Gerard primer i a mode de pregunta i resposta pels dos vents després. Essent el Josep Mª el primer en iniciar el seu solo, nítid i clar com sempre, i ple de swing i bluesy. Immillorable tècnica la d'aquest gran trompeta, que manté una energia que ja voldrien alguns joves músics que ara estan començant. Seguidament  el Toni va fer un solo remarcable, fent uns frases recorrent el tenor acompanyades de diversos "trullos", "Growls"  i demés virgueries sonores. Va deixar pas al Gerard que va tranquil·litzar el personal amb el seu estil pausat, quan convé, i tècnica contrastada. Tocant amb la dreta la part melòdica del seu solo, i acompanyant-se de l'esquerra per les qüestions rítmiques d'aquest. Gran solo, que va demostrar el nivell d'aquest jove músic. Després va ser el Pep, qui amb el seu contrabaix va arrodonir un solo que marcaria el camí cap al final del tema de Charlie  Parker, tocant els vents la melodia característica d'aquest Blues.Varen finalitzar el tema amb un blues pausat, una balada típica, un típic blues, que va servir per acomiadar el concert per part dels mateixos músics, prenent la veu cantant el Josep Mª Farràs, qui va ser el que va presentar a tots els músics.
I això va ser tot. Vàrem gaudir d'una gran nit de Jazz amb un quintet de luxe, amb un Josep Mª Farràs que va demostrar el perquè està considerat un dels grans de la trompeta. Amb un Toni Solà explosiu, tècnic i potent. Un Gerard sensible, un Pep segur i un Pinyu Martí precís. 
Ara ja us convoquem fins el proper concert que serà el 18 de novembre amb el Manel Àlvarez Trio, amb el Manel Àlvarez al contrabaix, Gerard Nieto al piano i Esteve Pi a la bateria. El Manel ens presenta el seu darrer treball en honor al seu mestre, Ray Brown.
Miquel Tuset.